Der Stummfilmklassiker „Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens“ des Berliner Regisseurs Friedrich Wilhelm Murnau entsteht 1922 zu einer Zeit, als das Medium Film noch in seinen Kinderschuhen steckt und ist zugleich die erste erhaltene Verfilmung, in der eine Vampirgestalt auftaucht. Murnaus „Nosferatu“ wurde im Laufe der Filmgeschichte Vorbild für unzählige Vampire im Film und findet auch fast 90 Jahre nach seiner Uraufführung im Zoopalast in Berlin unzählige Rezipiente.
„Nosferatu“ gilt weithin als erste filmische Adaption des „Dracula“-Romans von 1897 des irischen Schriftstellers Bram Stoker. Zwar existierte schon kurz nach dem Erscheinen dieses Schauerromans eine Theaterfassung, doch „das nur einmal zu Bram Stokers Lebzeiten gespielte Stück war indessen lediglich eine dialogisierte Romanfassung, die mehr als vier Stunden dauerte“. Es bedurfte deshalb der Arbeit des Drehbuchautors Henrik Galeen, das Drehbuch für die Verfilmung zu verfassen. Da Murnau die Rechte an Stokers Roman nicht bekam, konnte „Dracula“ nicht originalgetreu übernommen werden.
Letzte Reste der Theaterfassung Draculas lassen sich in Galeens Drehbuch und der fertigen Verfilmung nicht von der Hand weisen. So ist es nicht zuletzt die dramaturgische Strukturierung des Films, die den Film dem Theater verhaften. Diese klassische dramatische Struktur, wie sie schon Aristoteles in seiner Poetik propagiert scheint also auch in diesem Frühwerk der Filmgeschichte erfolgreich angewandt worden zu sein. Es bietet sich daher an, die dramatische Struktur Nosferatus und ihre Wirkung auf den Filmrezipienten einmal näher zu beleuchten und sie auch an modernen Maßstäben der Dramaturgie zu messen.
Grundlage dieser Filmanalyse soll daher das populäre „Handbuch zum Drehbuch“ des international bekannten Drehbuchautors Syd Field sein, das verspricht, eine „Anleitung zu einem guten Drehbuch“ zu liefern. Dabei wird vorausgestellt, dass Fields Theorie sich hauptsächlich auf den US-Spielfilm bezieht und den europäischen Film aufgrund dessen Verhaftung an einem erhöhten künstlerischen Anspruch bewusst ausklammert. Dennoch ist es Ziel dieser Arbeit, Parallelen zwischen der Struktur Nosferatus und der Dramaturgie eines sogenannten „Blockbusters“ aufzuzeigen und Widersprüche zu erläutern.
Die vorliegende Arbeit möchte durch die eingehende Analyse der Handlungsstruktur einen Schlüssel zum besseren Verständnis dieser ersten „Draculaverfilmung“ bieten.
Auf einen Blick
- Note: 2,0
- Vergleich von Nosferatus Filmstruktur mit Syd Fields Drehbuchparadigma
- Analyse der fünf Filmakte anhand einer Sequenzgliederung
Inhaltsverzeichnis
I Vorwort
II Drehbuchtheorie
1. Drehbuchanalyse nach Field und Dramentheorie
2. Das Drehbuchparadigma nach Field
III Drehbuchtheorie in ihrer Anwendung an Nosferatu
1. Das dramaturgische Konzept Nosferatus
2. Vergleich zum Drehbuchparadigma nach Field
IV Schlusswort
VI Sequenzliste
Zielsetzung und Themen
Die Arbeit untersucht die dramatische Struktur von Friedrich Wilhelm Murnaus Stummfilm „Nosferatu“ und fragt, inwieweit sich Syd Fields Drehbuchparadigma auf den Film anwenden lässt. Dazu stellt sie die dramaturgische Gliederung des Films dem Modell des modernen US-Spielfilms gegenüber und berücksichtigt auch klassische Dramentheorien.
- Syd Fields Drehbuchtheorie und Dreiaktmodell
- Aristotelische Dramentheorie und Gustav Freytags Dramenmodell
- Die fünf Akte und die Sequenzstruktur von „Nosferatu“
- Spannungsaufbau, Wendepunkte und Parallelmontage
- Vergleich zwischen Stummfilmdramaturgie und modernem Drehbuchparadigma
Auszug aus dem Buch
2.2. Das Drehbuchparadigma nach Field
Syd Field verspricht in seinem Werk, dem Leser zu einem „guten Drehbuch“ zu verhelfen. Dazu muss der Autor ein Muster für jenes gute Drehbuch bereithalten, das eine Allgemeingültigkeit versprich, ganz gleich auf welchen filmischen Inhalt dieses Muster angewandt wird. Fields Paradigma ist nach Aussage des Autors „[...] ein Modell, eine Vorlage, ein konzeptionelles Muster davon, wie ein Drehbuch aussieht. Es ist ein Ganzes, das aus Teilen besteht“. Dieses Modell stellt einen Versuch dar, die strukturellen Gemeinsamkeiten der meisten amerikanischen Spielfilme aufzuzeigen und diese Gemeinsamkeiten für den Entwurf neuer Filme nutzbar zu machen, die den Anspruch haben, kommerziell erfolgreich zu sein.
Wie bereits erwähnt, hat dieses Paradigma deutliche Parallelen zur aristotelischen Poetik: Es besitzt „einen Anfang, eine Mitte, einen Schluß. Der Anfang entspricht dem Ersten Akt, die Mitte dem Zweiten Akt und der Schluß dem Dritten Akt“ - anders als bei Freytag also eine Dreiaktstruktur. Den ersten Akt in diesem Modell nennt der Autor die Exposition, sie macht etwa ein Viertel des Filmes aus, erstreckt sich in einem durchschnittlich langen Werk also über eine halbe Stunde Spielzeit. Diese Exposition will „Hauptfiguren einführen, [...] dramatische Absichten klar machen, die Situation schaffen und Szenen und Sequenzen anlegen, die die Information [der] Geschichte enthalten und erweitern“. In den letzten Minuten dieses ersten Aktes finden wir einen sogenannten „Plot Point“. Dieser stellt sich dar als „ein Vorfall, eine Episode oder ein Ereignis, das in die Handlung eingreift und sie in eine andere Richtung dreht. Richtung meint Entwicklungslinie“. Dieser Plot Point scheint vergleichbar mit dem erregenden Moment der Dramentheorie Freytags: Es leitet in den zweiten Akt über, der den Hauptkonflikt der Gesichte enthält und sich in einem Drehbuch auf rund 60 Seiten erstreckt, also die Hälfte der Spielzeit des Films abdeckt. In der Mitte dieses zweiten Teils findet sich der „Zentrale Punkt (midpoint)“, gegen Ende ein zweiter Plot Point, der die Geschichte zur Auflösung hinwendet und den dritten Akt einläutet. Dieser Schlussteil, der noch einmal rund 30 Minuten der Gesamtlänge einnimmt, erzählt die Auflösung des Konfliktes oder führt zur endgültigen Katastrophe. Diese Einteilungen bilden die Eckpfeiler des Drehbuchparadigmas und müssen in jedem Fall vorhanden sein. Das Drehbuch ist jedoch beliebig um weitere Plot Points erweiterbar.
Zusammenfassung der Kapitel
I Vorwort: Das Vorwort ordnet „Nosferatu“ filmhistorisch ein und erläutert das Ziel, seine dramatische Struktur mit modernen dramaturgischen Maßstäben zu vergleichen.
II Drehbuchtheorie: Dieses Kapitel stellt Fields Ansatz vor und setzt ihn zu den Dramentheorien von Aristoteles und Freytag in Beziehung. Anschließend erläutert es das Dreiaktmodell und seine Wendepunkte.
III Drehbuchtheorie in ihrer Anwendung an Nosferatu: Die Autorin untersucht die fünf Akte des Films anhand seiner Sequenzen und vergleicht die Handlungsstruktur mit Fields Paradigma.
IV Schlusswort: Das Schlusswort bewertet die Möglichkeiten und Grenzen der angewandten Strukturmodelle und nennt weitere Ansatzpunkte für die Filmanalyse.
VI Sequenzliste: Die Sequenzliste hält den Handlungsverlauf des Films in 50 nummerierten Abschnitten fest.
Schlüsselwörter
Nosferatu, Friedrich Wilhelm Murnau, Syd Field, Drehbuchtheorie, Drehbuchparadigma, Filmanalyse, Stummfilm, Dramaturgie, Dreiaktstruktur, Dramentheorie, Gustav Freytag, Aristoteles, Wendepunkt, Sequenzanalyse
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit analysiert die dramatische Struktur von Friedrich Wilhelm Murnaus Stummfilm „Nosferatu“ und vergleicht sie mit Syd Fields Drehbuchtheorie.
Welche Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen Filmdramaturgie, klassische Dramentheorie, Fields Drehbuchparadigma und die Gliederung des Films in Akte und Sequenzen.
Welches Ziel verfolgt die Autorin?
Sie möchte Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen der Struktur von „Nosferatu“ und der Dramaturgie des modernen US-Spielfilms herausarbeiten und so zum Verständnis des Films beitragen.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin führt eine strukturorientierte Filmanalyse durch. Sie gliedert den Film in Sequenzen und vergleicht seine Handlung mit Fields Drehbuchparadigma sowie mit Elementen klassischer Dramentheorie.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil erläutert zunächst die theoretischen Grundlagen und untersucht anschließend das dramaturgische Konzept von „Nosferatu“ sowie dessen Verhältnis zu Fields Modell.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen gehören Nosferatu, Drehbuchtheorie, Dramaturgie, Dreiaktstruktur, Dramentheorie und Sequenzanalyse.
Welche Rolle spielen Aristoteles und Gustav Freytag?
Ihre Dramentheorien dienen als Bezugspunkte, um Fields Dreiaktmodell und die dramaturgische Struktur des Films einzuordnen.
Wie ist die Sequenzliste aufgebaut?
Sie beschreibt den Film in 50 nummerierten Sequenzen und hält die Handlungsschritte in ihrer Reihenfolge fest.
Welche Bedeutung haben Wendepunkte für den Vergleich?
Die Arbeit untersucht, wie sich Fields Wendepunkte und sein zentraler Punkt auf den Handlungsverlauf von „Nosferatu“ beziehen lassen.
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- Selina Kunz (Author), 2007, Friedrich Wilhelm Murnaus „Nosferatu“ - Eine Analyse der dramatischen Struktur anhand der Drehbuchtheorie Syd Fields, Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/72713
