Friedrich Dürrenmatt erlebt unsere heutige Welt als ein Ungeheures, ein Labyrinth im wahrsten Sinne des Wortes. Sein Weg, dieses Labyrinth zu bewältigen, führt über das Schreiben. Freilich hebt das Schreiben das Ungeheuerliche nicht auf, sondern potenziert es geradezu, wie Dürrenmatt in seiner Poetik der Komödie darlegt. Doch: Wie und inwiefern setzt Dürrenmatt seine aus der Auseinandersetzung mit der Welt erwachsene Poetik der Komödie in seinen Dramen "Romulus der Grosse", "Der Besuch der alten Dame", "Die Physiker", "Der Meteor" und "Dichterdämmerung" literarisch um?
Auf einen Blick
- Vergleich der dramaturgischen Ansätze Shakespeares, Brechts und Becketts am „Modell Scott“
- Systematische Dramenanalyse anhand von Figuren-, Sprach-, Situations- und Handlungskomik
- Untersuchung der aristotelischen Einheiten in „Romulus der Grosse“ und „Die Physiker“
- 47 Quellen im Literaturverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Dürrenmatts Poetik der Komödie
2.1. Dürrenmatts Weltbild
2.2. Aufgabe und Grenzen des Schriftstellers
2.3. Die Poetik der Komödie
2.3.1. Die Notwendigkeit der Komödie
2.3.2. Komödie der Handlung
2.3.3. Dramaturgie des Zufalls
2.3.4. Paradoxie und Groteske
2.3.5. Das „Modell Scott“
2.4. Zwischen Brecht und dem absurden Theater
3. Spielen wir noch einmal, zum letzten Mal, Komödie.
3.1. Figuren zwischen Komik und Groteske
3.1.1. Namen und Kosenamen
3.1.2. Die Konzeption der Figuren
3.1.3. Figurengruppierungen
3.2. Sprache zwischen Komik und Groteske
3.2.1. Wortspiele
3.2.2. Ueber- und Untertreibungen
3.2.3. Akkumulation und Gradation
3.2.4. Anachronismen
3.2.5. Kommentare
3.2.6. Wiederholungen
3.2.7. Stilebenen und Stilbrüche
3.2.8. Dialogführung
3.3. Situationen zwischen Komik und Groteske
3.3.1. Kontraste und Paradoxien
3.3.2. Wiederholungen und Variationen
3.3.3. Parodien und Anspielungen
3.3.4. Bühnenbild und Requisiten
3.3.5. Musik
3.4. Handlung zwischen Komik und Groteske
3.4.1. Einfälle und Zufälle
3.4.2. Die schlimmstmögliche Wendung
3.4.3. Motivketten und Doppeldeutigkeit
3.4.4. Aktschlüsse, Titel und Genrebezeichnungen
3.4.5. Aristotelische und nichtaristotelische Dramaturgie
4. Komik - Groteske - Tragik: ein gespannter Bogen
5. Schlussbemerkung
Zielsetzung und Themen
Die Magisterarbeit untersucht, inwiefern und auf welche Weise Friedrich Dürrenmatt seine aus der Auseinandersetzung mit der Welt entwickelte Poetik der Komödie in fünf Dramen umsetzt. Dazu verbindet sie die Darstellung seiner theoretischen Überlegungen mit einer vergleichenden Analyse der dramatischen Gestaltung.
- Dürrenmatts Weltbild und sein Verständnis der Rolle des Schriftstellers
- Komödie der Handlung, Zufall, Paradoxie und Groteske
- Beziehungen zu Brecht und zum absurden Theater
- Figuren-, Sprach-, Situations- und Handlungskomik in fünf Dramen
- Das Spannungsverhältnis zwischen Komik, Groteske und Tragik
Auszug aus dem Buch
3.2.1. Wortspiele
Dürrenmatts Lust am Komischen zeigt sich unter anderem an einer immensen Fülle von Wortspielen, mit denen er seine Dramen geradezu überflutet. Sie sind oft antithetisch aufgebaut, mit leiser Ironie durchzogen und manchmal gar paradox. Achilles stellt schon in der ersten Szene des „Romulus“ „erschüttert fest, dass die Sitte des Jahrhunderts abnimmt, je mehr dies zunimmt“ (126), und Pyramus kann „gar nicht begreifen, dass an diesem Tag des allgemeinen Untergangs die Sonne noch aufgegangen ist.“ (127) Romulus bezieht in der Diskussion mit Cäsar Rupf klar Stellung: „Wo die Hose anfängt, hört die Kultur auf.“ (128)
In den „Physikern“ beantwortet der Inspektor Blochers Hinweis: „Wir wären fertig, Herr Inspektor“ (129) mit einem dumpfen: „Und mich macht man fertig“ (130), während Schwester Monika Möbius keine Illusionen macht: „Auch Schwester Dorothea und Schwester Irene kamen mit ihnen aus. Und dann kamen sie um.“ (131) Möbius seinerseits beschwört seine Fachkollegen: „Entweder löschen wir uns im Gedächtnis der Menschen aus, oder die Menschheit erlischt“ (132), und Einstein versucht, Möbius seine politische Haltung klarzumachen: „Sie missverstehen mich, Möbius. Meine Machtpolitik besteht gerade darin, dass ich zugunsten einer Partei auf meine Macht verzichtet habe.“ (133) Im „Meteor“ schliesslich trauert Friedrich Georgen mit der ganzen Nation, „ ... ist sie doch um einen Mann ärmer, der sie reicher machte.“ (134)
Durchaus verwandt mit dieser Art von Wortspielen sind die Zeugmata, die Dürrenmatt gelegentlich einstreut. Schwitter schildert Olga beispielsweise seinen sozialen Aufstieg und bekennt: „Ich feilte an meinen Fingernägeln und an meinem Stil herum.“ (135)
Ein gelungenes Wortspiel findet sich auch im Dialog zwischen Apollyon und Romulus über die Büsten der römischen Imperatoren. Für den „ganzen Rummel“ (136) will der Kunsthändler Romulus nur zehn Goldstücke geben, und die Büste des Romulus will er ihm gar nicht abkaufen. Das kann Romulus jedoch nicht akzeptieren: „Aber mein Namensvetter hat doch schliesslich Rom gegründet!“ (137), woraufhin Apollyon ihm ruhig antwortet: „Eine Schülerarbeit.“ (138) Die Komik ergibt sich daraus, dass sich der Ausdruck „Schülerarbeit“ sowohl auf die Gründung Roms als auch auf den künstlerischen Wert der Büste beziehen kann. Im gleichen Stück meint Julia zu ihrem Gatten: „Das wird dich den Kopf kosten“ (139), worauf Romulus schlagfertig erwidert: „Und? Soll ich deshalb schon jetzt kopflos handeln?“ (140).
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung begründet die Beschäftigung mit Dürrenmatt und formuliert die Frage nach der Umsetzung seiner Komödienpoetik in fünf ausgewählten Dramen.
2. Dürrenmatts Poetik der Komödie: Das Kapitel erläutert Dürrenmatts Weltbild, sein Verständnis der schriftstellerischen Aufgabe und seine dramaturgischen Grundbegriffe. Es verortet seine Theaterkonzeption zudem zwischen Brecht und dem absurden Theater.
3. Spielen wir noch einmal, zum letzten Mal, Komödie.: Anhand der fünf Dramen untersucht die Autorin komische und groteske Gestaltungsmittel in Figuren, Sprache, Situationen und Handlung. Dabei berücksichtigt sie unter anderem Wortspiele, Requisiten, Zufälle und dramaturgische Einheiten.
4. Komik - Groteske - Tragik: ein gespannter Bogen: Das Kapitel bündelt die Untersuchungsergebnisse zum Verhältnis von Komik, Groteske und Tragik. Es beleuchtet auch Spannungen zwischen Dürrenmatts theoretischen Vorstellungen und ihrer dramatischen Umsetzung.
5. Schlussbemerkung: Die Schlussbemerkung reflektiert Dürrenmatts Aufforderung, sich mit den Fragen und Problemen der Welt auseinanderzusetzen.
Schlüsselwörter
Friedrich Dürrenmatt, Komödienpoetik, Tragikomödie, Groteske, Paradoxie, Zufall, Dramaturgie, Handlungskomik, Sprachkomik, Figurenkomik, Situationskomik, Verfremdung, aristotelische Einheiten
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit?
Die Arbeit untersucht Friedrich Dürrenmatts Poetik der Komödie und ihre Umsetzung in ausgewählten Dramen.
Welche Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Im Mittelpunkt stehen Dürrenmatts Weltbild, seine Theaterauffassung und das Zusammenspiel von Komik, Groteske und Tragik.
Welche Forschungsfrage verfolgt die Autorin?
Sie fragt, inwiefern und wie Dürrenmatt seine aus der Auseinandersetzung mit der Welt entwickelte Komödienpoetik in seinen Dramen umgesetzt hat.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Autorin verbindet eine Auswertung von Dürrenmatts theaterpoetischen Schriften und Forschungsliteratur mit einer vergleichenden literaturwissenschaftlichen Analyse der Dramen. Sie ordnet die Beispiele nach Figuren-, Sprach-, Situations- und Handlungskomik.
Was behandelt der Hauptteil?
Der Hauptteil untersucht konkrete dramatische Mittel wie sprechende Namen, Wortspiele, Kontraste, Wiederholungen, Bühnenrequisiten und Zufälle.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Zu den zentralen Begriffen gehören Komödienpoetik, Tragikomödie, Groteske, Paradoxie, Zufall, Verfremdung und Handlungskomik.
Welche Dramen werden untersucht?
Die Untersuchung bezieht „Romulus der Grosse“, „Der Besuch der alten Dame“, „Die Physiker“, „Der Meteor“ und „Dichterdämmerung“ ein.
Welche Rolle spielt das „Modell Scott“?
Das Modell dient dazu, Dürrenmatts dramaturgische Grundüberzeugungen anhand verschiedener denkbarer Darstellungen des Schicksals des Polarforschers Scott zu erläutern.
Wie berücksichtigt die Arbeit Brecht?
Sie vergleicht Dürrenmatts Theaterkonzeption mit Brechts epischem Theater und betrachtet dabei unter anderem Verfremdung, Zuschauerwirkung und gesellschaftliche Veränderung.
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- Eveline Zurbriggen (Author), 1997, Friedrich Dürrenmatts Poetik der Komödie: Spielen wir noch einmal, zum letzten Mal, Komödie, Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/54
