Diese Arbeit beinhaltet eine Interpretation eines Sonetts der bedeutenden mexikanische Barockdichterin Sor Juana Inés de la Cruz. Sie beschreibt in ihrem Sonett "Procura desmentir los elogios que a su retrato de la poetisa inscribió la verdad, que llama pasión" die Vergänglichkeit der Schönheit in Bezug auf ihr Portrait. Außerdem behandelt sie die traditionellen Barockthemen, die von Vanitas über Carpe Diem bis hin zu memento mori reichen.
Im folgenden werde ich auf die verschiedenen Ebenen zur Analyse lyrischer Texte eingehen. Wie ist das Verhältnis zwischen dem Sprecher und dem Angesprochenen im Hinblick auf die Sprechsituation? Ebenso kommt die Frage auf, welche Isotopien Sor Juana Inés de la Cruz sich zu nutzen macht und wie diese die Interpretation des Sonetts beeinflussen. Welche syntaktischen Mittel werden aufgeführt? Ein weiterer Aspekt meiner Analyse wird der historische Kontext sein, dabei
muss man die Biographie von Sor Juana beachten. Die wesentlichen Punkte werde ich meiner Schlussbetrachtung zusammenfassen.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Hauptteil
2.1. Interpretation
2.1.1. Sprechsituation
2.1.2. Semantische Ebene
2.1.3. Syntax
2.2. Historischer Kontext
3. Schlussbetrachtung
4. Biographie
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit untersucht das Sonett "Procura desmentir los elogios que a su retrato de la poetisa inscribió la verdad, que llama pasión" von Sor Juana Inés de la Cruz, mit dem Ziel, die im Text behandelte Vergänglichkeit der Schönheit und die barocken Motive durch eine literaturwissenschaftliche Analyse zu entschlüsseln.
- Analyse der Sprechsituation und der lyrischen Struktur
- Untersuchung semantischer Isotopien und metaphorischer Sprache
- Syntaktische Besonderheiten und rhythmische Struktur des Sonetts
- Einordnung in den historischen Kontext des spanischen Siglo de Oro
- Biografische Hintergründe der Dichterin Sor Juana Inés de la Cruz
Auszug aus dem Buch
2.1.1. Sprechsituation
Das Sonett weist kein explizites lyrisches Ich auf. Der fiktive Sprecher wendet sich stattdessen an ein lyrisches Du, was durch den Imperativ der zweiten Person Singular procura (Gedichttitel) und die Verbform der zweiten Person ves (V1) belegt wird. Der Sprecher kann namentlich nicht identifiziert werden. Dennoch ist bekannt, dass Sor Juana eine ablehnende Antwort auf den Portraitmaler gibt, welcher sie als wahre Schönheit darstellte. In diesem Sinne entkräftet sie die Schmeicheleien des Malers, was im Gedichtstitel deutlich wird. (Procura desmentir los elogios (Gedichtstitel)) Zusätzlich ist unbekannt ob der Titel des Gedichts von ihr selber verfasst wurde oder ob er von einer ihrer Weggefährten (Marquesa de la Laguna, neuspanische Vizekönigin; Diego Calleja, spanischer Jesuitenpater) stammt. Des Weiteren kann man das lyrische Du als Gesellschaft interpretieren, an die sie das Gedicht richtet, da sie die Vergänglichkeit der Schönheit generalisiert. In Bezug auf den Sprecherwechsel ist anzumerken, dass keine dialogische Sprechsituation stattfindet, da die Worte werden durchgehend an das lyrische Du gerichtet.
Der Sprechgegenstand hat keinen bestimmten Schauplatz. Ferner gibt es keine Hinweise auf den Verbleib des lyrischen Du's, dadurch bleibt es nicht lokalisiert. Das Verhältnis zwischen Sprechsituation und Sprechgegenstand beschreibt eine wesentliche nähe, was durch das Demonstrativpronomen este (V1, V5) sichtbar wird.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung stellt das Sonett vor, erläutert die Barockthemen wie Vanitas und Carpe Diem und skizziert das methodische Vorgehen zur Analyse der verschiedenen Textebenen.
2. Hauptteil: Der Hauptteil umfasst die detaillierte Interpretation des Sonetts hinsichtlich Sprechsituation, Semantik und Syntax sowie die Einbettung des Werkes in den historischen Kontext.
2.1. Interpretation: In diesem Kapitel werden die strukturellen und inhaltlichen Komponenten des Sonetts, insbesondere die Sprechhaltung, die Bedeutungsebenen und die poetische Form analysiert.
2.1.1. Sprechsituation: Hier wird das Fehlen eines expliziten lyrischen Ichs und die Adressierung eines lyrischen Du's sowie die Abwesenheit einer dialogischen Situation erörtert.
2.1.2. Semantische Ebene: Dieses Unterkapitel beleuchtet die Isotopien von Natur, Zeit, Kunst und Täuschung, um die Auseinandersetzung der Dichterin mit der Darstellung wahrer Schönheit aufzuzeigen.
2.1.3. Syntax: Die Analyse konzentriert sich hier auf die klassische Sonettform, Reimschemata, Metrik sowie die Verwendung von rhetorischen Figuren wie Antiklimax, Anapher und Hyperbata.
2.2. Historischer Kontext: Es wird die literaturhistorische Bedeutung des Siglo de Oro sowie die Lebensumstände von Sor Juana im Kloster und ihr Wirken als Frau in der damaligen Ständegesellschaft beleuchtet.
3. Schlussbetrachtung: Die Ergebnisse der Analyse werden zusammengefasst und die Bedeutung des Werkes als Ausdruck einer frühen weiblichen intellektuellen Emanzipation hervorgehoben.
4. Biographie: Dieses Kapitel zeichnet den Lebensweg der Dichterin nach, von ihren frühen intellektuellen Bestrebungen bis zu ihrem Wirken im Kloster und den daraus resultierenden gesellschaftlichen Konflikten.
Schlüsselwörter
Sor Juana Inés de la Cruz, Siglo de Oro, Barockliteratur, Vanitas, Carpe Diem, Memento mori, Sonett, Spanische Literatur, Literaturwissenschaft, Interpretation, Sprechsituation, Vergänglichkeit, Rhetorik, Frauenbild, Metaphorik
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es grundsätzlich in dieser wissenschaftlichen Arbeit?
Die Arbeit beschäftigt sich mit einer literaturwissenschaftlichen Interpretation des berühmten Sonetts von Sor Juana Inés de la Cruz, in dem sie sich mit der Vergänglichkeit der Schönheit und der Täuschung durch das eigene Portrait auseinandersetzt.
Welche zentralen Themenfelder behandelt die Analyse?
Die zentralen Themen sind die barocken Motive Vanitas, Memento mori und Carpe Diem, verknüpft mit der Frage nach der Authentizität künstlerischer Darstellung und der Rolle der Dichterin.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, die verschiedenen Analyseebenen eines lyrischen Textes – von der Sprechsituation bis hin zur syntaktischen Struktur – auf das konkrete Sonett anzuwenden und dessen historische und poetische Bedeutung zu erschließen.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Es wird eine klassische textimmanente Interpretation genutzt, ergänzt durch die Analyse literarischer Motive und die Einbettung in den historischen sowie biografischen Kontext.
Welche Aspekte stehen im Hauptteil im Fokus?
Im Hauptteil liegt der Fokus auf der strukturellen Untersuchung (Metrik, Reim, Syntax), der semantischen Analyse der Isotopien und der historischen Einordnung in das Goldene Zeitalter (Siglo de Oro).
Was charakterisiert die Arbeit in Bezug auf die Schlüsselwörter?
Die Arbeit lässt sich durch Begriffe wie Barockliteratur, Vergänglichkeitsthematik, lyrische Analyse und die spezifische Bedeutung von Sor Juana Inés de la Cruz im spanischen Kontext definieren.
Wie deutet die Autorin den Schlussvers des Sonetts?
Die Autorin interpretiert den vierteiligen Antiklimax am Ende als eine bewusste Akkumulation, die die Vergänglichkeit menschlichen Lebens durch eine abfallende Steigerung symbolisiert.
Welche Rolle spielte die Biografie der Autorin für die Analyse?
Die Biografie dient dazu, das Werk als Produkt einer außergewöhnlich gebildeten Frau ihrer Zeit zu verstehen, die trotz der sozialen Beschränkungen innerhalb der katholischen Ständegesellschaft intellektuelle Unabhängigkeit suchte.
- Quote paper
- Yannick Schettler (Author), 2013, Interpretation des Sonetts "Procura desmentir los elogios que a su retrato de la poetisa inscribió la verdad, que llama pasión" der Barockdichterin Sor Juana Inés de la Cruz, Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/317707
