Die vorliegende Analyse bezieht sich auf die Aufführung von "Masashi Action Machine" vom 28. Januar 2015 im Stadttheater Amberg.
Dieses japanische Tanztheater baut auf dem Grundsatz „Western style and Japanese soul“ auf, der fernöstliche Tanzkultur und westliche Jazzdance-Elemente in beeindruckender Art und Weise vereint. Besonders die Begriffe Akrobatik, Humor, Kreativität und Poetik lassen sich mit ihm verbinden. Für die Choreografie waren Masashi Mishiro und Kumiko Sakamoto verantwortlich, die zugleich Gründer dieses außergewöhnlichen Ensembles sind. Da die Aufführungsanalyse auf wenige Seiten limitiert ist, wird nur auf den ersten der mehreren, voneinander unabhängigen Akte eingegangen, denn er weist eine besondere mystische, fantasievolle und wandelfreudige Atmosphäre auf.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
Szenenanalyse
Szene I
Szene II
Szene III
Szene IV
Schluss
Zielsetzung und thematischer Fokus
Die vorliegende Analyse verfolgt das Ziel, die atmosphärische Gestaltung des ersten Akts der Aufführung "MASASHI ACTION MACHINE" zu untersuchen und die eingesetzten dramaturgischen sowie künstlerischen Mittel zu identifizieren, die beim Zuschauer spezifische emotionale Wirkungen erzeugen.
- Analyse der atmosphärischen Wandlungsfähigkeit in einem japanischen Tanztheaterstück
- Untersuchung der Bedeutung von Bühnenbild, Lichtführung und Musik für die emotionale Wahrnehmung
- Erforschung der pantomimischen Ausdruckskraft des Protagonisten
- Auseinandersetzung mit den Themenkomplexen Glückseligkeit, Brutalität, Rätselhaftigkeit und Grusel
- Betrachtung der Verschmelzung von fernöstlicher Tanzkultur und westlichen Jazz-Elementen
Auszug aus der Aufführungsanalyse
Szene I
In der ersten Szene herrscht weitestgehend eine äußerst positive, freundliche und glückselige Atmosphäre vor, denn trotz des zum Zeitpunkt der Aufführung vorherrschenden Winters, wird hier sofort das Gefühl eines warmen Frühlingsanfangs kreiert. Dies wird zum einen durch das schlichte, jedoch helle Bühnenbild hervorgebracht, das lediglich aus einem violetten Hintergrund besteht, welcher mit einem rosafarbenen Kirschblütenmuster ausgestaltet ist – das Erblühen der Kirschblütenbäume markiert in Japan für gewöhnlich den Anfang des Frühlings. Zum anderen tragen die sechs ausschließlich weiblichen, lächelnd dreinschauenden Akteure Kimonos in den Farben Blau und Rosa, während sie zunächst mindestens eine Minute lang stillstehend auf der Bühne verteil rot-gelbe Regenschirme drehen, sodass bei konzentrierter Betrachtung ein hypnotisierender Effekt beim Zuschauer entsteht. Anschließend beginnt die Hälfte der Mädchen, die friedliche Hintergrundmusik mit langsamen Tanzelementen zu untermalen, wobei diese keine akrobatischen Elemente enthalten, sondern eher Harmonie statt Hektik vermittelt sollen, was die aktuelle Atmosphäre noch weiter unterstützt.
Allerdings wandelt sich die Atmosphäre zum Ende der Szene hin total, als das bunte Bühnenbild schlagartig verschwindet, das Licht gedämpft wird und die vorher eher ruhige Musik in eine hektische umschwenkt. Es tritt ein neuer Akteur auf den Plan, der zugleich mehr oder weniger die Rolle des Protagonisten innehat: ein Mann mit Zopf und schwarz-roter Kleidung. Dieser tötet in einem schockierenden Akt der Brutalität ein Mädchen nach dem anderen mit seinem Schwert, bevor sich die Szene schließlich auflöst.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Vorstellung der Aufführung "MASASHI ACTION MACHINE" unter Berücksichtigung des konzeptionellen Grundsatzes "Western style and Japanese soul" sowie Definition des theoretischen Rahmens zur Atmosphärenwahrnehmung.
Szenenanalyse: Detaillierte Untersuchung des ersten Akts, wobei die vier einzelnen Szenen hinsichtlich ihrer atmosphärischen Gestaltung, der musikalischen Untermalung und der darstellerischen Mittel analysiert werden.
Schluss: Zusammenfassende Betrachtung der Ergebnisse, in der die Bedeutung der Requisiten, der Symbolik und der pantomimischen Leistung für die Gesamtwirkung des Stücks hervorgehoben wird.
Schlüsselwörter
Aufführungsanalyse, Masashi Action Machine, Tanztheater, Atmosphäre, Szenenanalyse, Pantomime, Bühnenbild, Lichtdramaturgie, fernöstliche Mystik, Körperausdruck, japanische Tanzkultur, emotionale Wahrnehmung, Choreografie, Theaterwissenschaft, Rezeption
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit grundlegend?
Die Arbeit befasst sich mit einer strukturierten Aufführungsanalyse des japanischen Tanztheaterstücks "MASASHI ACTION MACHINE" mit einem speziellen Fokus auf die Gestaltung und Wahrnehmung von Atmosphäre im ersten Akt.
Welche zentralen Themenfelder werden bearbeitet?
Die Arbeit behandelt die Wechselwirkung zwischen künstlerischer Darbietung und Zuschauerrezeption, die Symbolik von Bühnenelementen sowie die Transformation emotionaler Zustände durch Tanz, Musik und Licht.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Ziel ist es zu klären, mit welchen gezielten Mitteln das Ensemble eine wandlungsfähige und mystische Atmosphäre erzeugt, die den Zuschauer aktiv in das Geschehen einbindet.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Es wird eine phänomenologisch orientierte Szenenanalyse durchgeführt, welche die visuellen und auditiven Eindrücke chronologisch beleuchtet und mit theoretischen Ansätzen zur Atmosphärenwahrnehmung verknüpft.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Analyse der vier Szenen des ersten Akts, wobei jede Szene hinsichtlich ihrer spezifischen Stimmung und der eingesetzten choreografischen Mittel untersucht wird.
Welche Schlüsselbegriffe charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind unter anderem Atmosphäre, Tanztheater, fernöstliche Mystik, Pantomime und Rezeption.
Welche Bedeutung haben die "Kirschblüten" in der ersten Szene?
Sie dienen als kultureller Zeichenträger für den Frühlingsanfang und tragen maßgeblich zur Etablierung einer freundlichen und glückseligen Grundstimmung bei.
Wie interpretieren die Ausführungen das Ende der vierten Szene?
Die Analyse legt nahe, dass die letzten Szenen als eine Art symbolische Prüfung oder Durchschreitung der Hölle zu verstehen sind, in der der Protagonist versucht, ins Leben zurückzukehren.
- Arbeit zitieren
- David Kraus (Autor:in), 2015, Mystische Atmosphäre in "Masashi Action Machine". Analyse einer Aufführung des japanischen Tanztheaters, München, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/303531
