Thema dieser Arbeit ist die Inszenierung der Massen im politischen Film. Dazu werde ich an drei Filmbeispielen, nämlich David W. Griffths The Birth of a Nation (1915), Sergej M. Eisensteins Bronenosets Potyomkin (1925) und Leni Riefenstahls Triumph des Willens (1935) jeweils eine Szene analysieren, die für dieses Thema relevant ist. Diese wären die Ku Klux Klan-Rekrutierungs- und Angriffsszene aus The Birth of a Nation, die Treppenszene aus Bronenosets Potyomkin und der Appell des Reichsarbeitsdienstes aus Triumph des Willens. Meine Analysen werde ich auf Elias Canettis Massendefinition in seinem Werk Masse und Macht (1960) beziehen. Ein wesentlicher Unterschied zwischen den Filmbeispielen besteht darin, dass die Masse in Triumph des Willens durch den Ton eine weitere Ebene dazubekommt und sich auch v. a. dadurch manifestiert. Da allen drei Filmen eine starke Propagandaabsicht nachgesagt wird, stellt sich die Frage, ob sich Masseninszenierungen durch ihren Überwältigungscharakter speziell dafür auch im Film instrumentalisieren lassen.
Dieser Analyse wird eine geschichtliche Reflexion über Masseninszenierungen vorangestellt. Zunächst werde ich die Massendifferentiationen nach Canetti in Abgrenzung zu Gustave Le Bon und Sigmund Freud vorstellen, die für die Analyse eine wichtige Rolle spielen werden. Darauf werde ich auf Masseninszenierungen in den Zeremonien der Olympischen Spiele der Neuzeit zu sprechen kommen und anhand von Beispielen zeigen, wie die Spiele zur Darstellung der politischen Ideologie des Gastgeberlandes missbraucht wurden. Anschließend werde ich auf Max Reinhardts Massenregie eingehen, ohne die die späteren Masseninszenierungen der Nationalsozialisten wahrscheinlich undenkbar wären, sowie auf Bewegungschöre in der ersten Hälfte des 20. Jhs., die in der Folgezeit sowohl von rechten wie auch linken Gruppierungen für ihre Interessen politisiert wurden. Dabei werde ich den Unterschied zwischen den Bewegungschören der Fest- und Freiluftkultur und den späteren Masseninszenierungen der Nationalsozialisten hervorheben. Das Interesse linker Agitprop-Truppen an Bewegungschören und speziell die Politisierung des Tanzes und des Tanzkörpers soll am Beispiel von Jean (Hans) Weidts Arbeit und Kompanie Die roten Tänzer herausgestellt werden. Am Ende des ersten Kapitel werde ich einen kurzen Einblick in NS-Feierpraktiken geben, mit dem Ausblick auf die Masseninszenierungen der Reichsparteitage, abgebildet in Triumph des Willens.
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung
2 Inszenierung der Massen in der Geschichte
2.1 Massenarten und ihre Eigenschaften nach Elias Canetti
2.2 Masseninszenierungen und Politisierung der Spiele in den Olympischen Spielen der Neuzeit
2.3 Massenregie unter Max Reinhardt
2.4 Bewegungschöre in Deutschland in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts
2.5 Politischer Tanz bei Jean Weidt
2.6 Masseninszenierungen des NS-Regimes
3 Politische Propaganda in den Filmen The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens
3.1 David W. Griffiths The Birth of a Nation
3.2 Sergej M. Eisensteins Bronenosets Potyomkin
3.3 Leni Riefenstahls Triumph des Willens
4 Inszenierung der Massen in den Filmen The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens
4.1 D. W. Griffiths The Birth of a Nation: „Rekrutierung und Angriff des KKK“
4.1.1 Die Inszenierung des Ku Klux Klan
4.1.2 Der KKK als Umkehrungs- und Hetzmasse
4.2 S. M. Eisensteins Bronenosets Potyomkin: „Treppen von Odessa“
4.2.1 Inszenierung der Fluchtmenge
4.2.2 Opfer- vs. Tätermasse
4.3 L. Riefenstahls Triumph des Willens: „Appell des RAD“
4.3.1 Inszenierung des RAD
4.3.2 Der RAD als rhythmische Masse
5 Inszenierung der Massen im politischen Film am Beispiel von The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht, wie Masseninszenierungen in politischen Filmen des 20. Jahrhunderts eingesetzt wurden, um Ideologien zu vermitteln und den Zuschauer emotional zu beeinflussen. Dabei wird analysiert, ob und wie filmische Mittel dazu dienen, Massen zu steuern, zu instrumentalisieren und im Sinne staatlicher Propaganda zu überhöhen.
- Analyse der Massenkonzepte von Elias Canetti im Kontext des politischen Films
- Untersuchung der propagandistischen Wirkungsweise von D. W. Griffiths The Birth of a Nation, S. M. Eisensteins Bronenosets Potyomkin und Leni Riefenstahls Triumph des Willens
- Vergleich historischer Masseninszenierungen wie olympischer Zeremonien, Theaterregie und Bewegungschöre
- Beleuchtung der Rolle von Kamera und Montage bei der Darstellung der Masse als politisches Gestaltungsmittel
Auszug aus dem Buch
4.1.1 Die Inszenierung des Ku Klux Klan
Die Szene fängt mit der Einführung der ersten Gefahr an: Elsie Stoneman wird von Sylas Lynch in seinem Büro festgehalten, nachdem sie seinen Heiratsantrag abgelehnt hat. Als Lynch lüstern demonstriert wie begierig er nach ihr ist, gefolgt von Elsies entsetzten Gesichtsausdruck, werden zwei Klansmen eingeschnitten, die nebeneinander durch den Wald auf die Kamera zu und rechts an ihr vorbeireiten. Der linke Reiter hält ein brennendes Kreuz über den Kopf. Als die Bedrohung Elsies durch Lynch ihren Höhepunkt erreicht, wird in mehreren Einstellungen die nahende Rettung durch den KKK eingeschnitten, der seine Männer rekrutiert. Der Weg, durch den die Klansmen reiten, hat in den Einstellungen viele Abbiegungen und Hindernisse wie Fluss, Wald, Büsche etc. und wird somit erschwert. Der Wille des KKK, die weiße Bevölkerung von der Unterdrückung durch die Afroamerikaner zu „befreien“, scheint grenzenlos.
Die nächste Sequenz zeigt KKK-Männer, die in der linken Bildhälfte formiert, im Gebüsch auf Verstärkung warten. Links vorne ist Ben Cameron im Profil zu sehen, das ca. die Hälfte des Bildes einnimmt. Erstmals erscheint in der Szene der Anführer der „Rettungsorganisation“. Eine Gruppe von Klansmen reitet in Zweierreihen von rechts oben ins Bild über die Mitte nach rechts unten. Die erste Verstärkung ist im Anmarsch und trifft in der nächsten Einstellung auf die wartenden Klansmen um Ben Cameron von oben ins Bild ein, worauf sie vom Anführer mit einer Handgeste willkommen geheißen werden. Die zweite Verstärkung erscheint in der Ferne einzeln hintereinander vom linken Bildrand nach rechts über einen Hügel reitend. Die zwei Reiter von vorhin erscheinen wieder. Sie reiten auf die Kamera zu, werden von einer anderen Einstellung überblendet, in der sie beinahe bildfüllend frontal von einer Kamerafahrt begleitet werden. Diese Sequenz umfasst sieben Einstellungen von fünf verschiedenen Handlungsschritten, die ausschließlich den Handlungsstrang „Rekrutierung der Klansmen“ zeigt.
Zusammenfassung der Kapitel
1 Einleitung: Vorstellung des Themas, der drei Filmbeispiele und der methodischen Grundlage durch Elias Canettis Massentheorie.
2 Inszenierung der Massen in der Geschichte: Historische Herleitung von Massenphänomenen, von dionysischem Theater über olympische Spiele bis hin zu Bewegungschören der 1920er Jahre.
3 Politische Propaganda in den Filmen The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens: Erläuterung der propagandistischen Funktion des Films und erste Einordnung der drei Hauptwerke.
4 Inszenierung der Massen in den Filmen The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens: Detaillierte Analyse der ausgewählten Szenen (KKK-Angriff, Treppe von Odessa, Appell des RAD) hinsichtlich ihrer filmischen Gestaltung.
5 Inszenierung der Massen im politischen Film am Beispiel von The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin und Triumph des Willens: Synthese der Analyseergebnisse und Reflexion über die manipulative Bildkraft der Masseninszenierung im Film.
Schlüsselwörter
Masseninszenierung, Politischer Film, Propaganda, Elias Canetti, Montage, The Birth of a Nation, Bronenosets Potyomkin, Triumph des Willens, Massenpsychologie, Bewegungschor, Ku Klux Klan, Reichsparteitage, Ästhetisierung der Politik, Filmgeschichte, Massenbewegung
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert die filmische Darstellung von Menschenmassen als Mittel politischer Propaganda und Inszenierung in drei einflussreichen politischen Filmen des 20. Jahrhunderts.
Welche zentralen Themenfelder werden behandelt?
Die Arbeit behandelt die Wechselwirkung zwischen Politik und Ästhetik, die massenpsychologischen Grundlagen nach Canetti, die Geschichte der Masseninszenierung sowie die spezifische filmische Gestaltung von Massen in Propaganda- und Historienfilmen.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, aufzuzeigen, wie Massenszenen durch filmische Mittel wie Montage und Kameraperspektiven instrumentalisiert werden, um dem Zuschauer eine ideologische Perspektive zu vermitteln und ihn als Teil der Masse emotional einzubinden.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt die Szenenanalyse, bei der der Inhalt mit der filmischen Form in Verbindung gebracht wird, und bezieht diese auf die theoretischen Massendefinitionen von Elias Canetti.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Im Hauptteil erfolgen detaillierte Analysen der Rekrutierungsszene aus The Birth of a Nation, der Treppenszene aus Bronenosets Potyomkin und der Appellszene des Reichsarbeitsdienstes aus Triumph des Willens.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Masseninszenierung, Propaganda, Montage, filmische Ideologievermittlung und Massenpsychologie.
Wie spielt das "Goldene Schnitt" bei Eisenstein eine Rolle?
In Bronenosets Potyomkin nutzt Eisenstein den Goldenen Schnitt, um Vakulinchuks Tod und das Erscheinen der roten Fahne zeitlich und bildlich zu strukturieren und damit zu betonen.
Warum wird der KKK bei Griffith als "Missionare" inszeniert?
Durch die Darstellung des brennenden Kreuzes und die Montage der Szenen wird der KKK im Film als legitime Rettungsorganisation mit einer moralischen "Berufung" dargestellt, was die rassistische Agenda des Films stützt.
Was unterscheidet die RAD-Inszenierung in Riefenstahls Film von den Bewegungschören vor 1933?
Während die frühen Bewegungschöre eher amorph und durch Selbstbezogenheit geprägt waren, ist der RAD bei Riefenstahl eine streng geometrisch angeordnete, disziplinierte und auf die Führerfigur ausgerichtete "statische Blockmasse".
Wie dehnt Riefenstahl die Zeit im Film?
Riefenstahl verkürzt den sechstägigen Parteitag auf einen artifiziellen Zeitraum von dreieinhalb Tagen und montiert Aufnahmen unterschiedlicher Herkunft zusammen, um ein ideologisch ideales Bild des Parteitags zu erschaffen.
- Arbeit zitieren
- Marina Bendocchi Alves (Autor:in), 2013, Inszenierung der Massen im politischen Film, München, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/263910
