Sowohl in THE SOCIAL NETWORK (USA 2010) sowie dem ein Jahr später folgenden
THE GRIL WITH THE DRAGON TATTOO (VERBLENDUNG, USA/SCHWEDEN/GB/
DEUTSCHLAND 2011) zeichnet sich das Duo von Trent Reznor und Atticus Ross für
den zugehörigen Soundtrack verantwortlich. Für ihre Arbeit zu THE SOCIAL NETWORK
erhielten beide den Oscar. Im Gegensatz zu THE GIRL WITH THE DRAGON
TATTOO, bei dem anhand der gemachten Erfahrung ein klares konzeptionelles Erwartungsbild
vermutet sein kann, war bei THE SOCIAL NETWORK keineswegs vorher
absehbar, wie der Soundtrack tatsächlich klingen würde.
Generell mangelt es dem überwiegend dialoglastigen Film an Szenen, in denen sich
eine Komposition sich in den Vordergrund spielen könnte. Trent Reznor war sich
bei den ersten Skizzen zu keineswegs sicher, ob diese im Sinne des Regisseurs sind:
„I wasn’t sure how dark or isolated David wanted this movie to come across.“ Fincher hatte Reznor gewählt, weil er glaubte, dieser habe ein Gespür für das, was er
erzählen wollte. Die Entwürfe trafen schließlich einen Ton, der ihn nicht nur überzeugte,
sondern ihn veranlasste dem Soundtrack weit mehr Raum zu geben als dies
vermutlich zum Zeitpunkt des Drehs vorgesehen war. Die Musik ist sehr stark mit
den dialoglastigen Szenen des Films vermittelt. Im Laufe der Post Produktion wurde
sogar Rhythmik und Schnitt vieler Szenen an die Stücke des Soundtracks angepasst.
Es schien viel mehr zu einer traditionellen Orchestrierungsarbeit zu werden. Jedoch ähnelt das Ergebnis keinesfalls bekannten orchestralen Vertonungen.
Im Folgenden soll nachvollzogen werden, wie der ungewöhnliche, organisch elektronische
Sound entscheidend die Ästhetik des Films prägt und durch die teils punktgenaue
szenische Einarbeitung die dramaturgische Gestaltung. Bereits in den ersten
Minuten wird die Erwartungshaltung des Zuschauers durch die Musik derart beeinflusst,
dass sie für Sichtweise des Films bestimmend ist.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Titelmelodie und Erwartungshaltung an den Film
3. Dramaturgische Konzeption und deren musikalische Komponente
3.1 Rhythmisierung der Plot-Dramaturgie durch den Soundtrack
3.2 Höhepunkt und Sonderfall der rhythmischen Montage – die Henley-Regatta-Sequenz
3.3 Subjektive Perspektiven der Figur des Mark Zuckerberg – „Hand Covers Bruise“ als Triptychon
3.4 Vermittlung von Plot- und Charakterdramaturgie
4. You’re Score made the film – Fazit
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht, wie der Soundtrack von Trent Reznor und Atticus Ross zur ästhetischen und dramaturgischen Gestaltung des Films "The Social Network" beiträgt und inwiefern die Musik die Erwartungshaltung des Zuschauers sowie die Charakterisierung des Protagonisten Mark Zuckerberg beeinflusst.
- Analyse der Filmmusik als zentrales narratives und stilistisches Mittel
- Untersuchung des Zusammenspiels von Montage, Rhythmus und Soundtrack
- Darstellung der Musik als Ausdruck subjektiver Gefühlszustände und Charakterentwicklung
- Wechselwirkung zwischen elektronischem Sound und konventioneller Filmmusik
Auszug aus dem Buch
3.1. Rhythmisierung der Plot-Dramaturgie durch den Soundtrack
Einsatz findet im kompletten Soundtrack die Swarmatron Maschine - beinahe als Teil eines Orchesters. Dabei hilft das Instrument dabei, dass sich die elektronische Musik weniger steril und perfekt anhört. Es erzeugt einen verzerrten, beunruhigenden Sound „ [...] that felt kind of organic and [...] felt imperfect“ und der sich unterschwellig im Film ausbreitet. Hypnotische und subtile Melodien verbinden Szenen zu rhythmisierten Sequenzen, welche die Erzählweise des Films prägen. Drei beispielhafte Sequenzen sollen hier vorgestellt werden.
Zu Beginn des Films ist die Szene in der Mark den Server der Universität hackt in Parallelmontage verknüpft mit der gleichzeitig stattfindenden Phoenix Club Party. Den Takt dieser Sequenz gibt der Titel „In Motion“, welches Geräusche erklingen lässt, die an alte Computerspiele erinnern. Es entsteht eine Dynamik, welche gleichzeitig die Partyszene unterstützt, aber auch den von Mark gesprochenen Eintrag in seinen Blog. Darüber hinaus wird hier der Vorgang des Hackens illustriert. Zwei völlig verschiedene Welten werden kontrastiert: eine der exklusivsten Studentenpartys gegenüber einem einsamen aber kreativen Einzelgänger zu Hause an seinem Computer. Das Spannungsverhältnis zwischen dem, was die Masse tut und Mark, der sich darin nicht wieder findet, ist für das Setting des Films zentral. Trotz der Gegensätze entsteht hier eine homogene Sequenz bei der im wörtlichen Sinne empfunden wird, dass etwas „in Bewegung“ ist. Beachtlich ist, dass die Musik zwar stets sehr präsent und dominant ist, dabei aber niemals den Raum für das gesprochene Wort einschränkt, es vielmehr unterstreicht und bestärkt.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung beleuchtet die Entstehung des Soundtracks zu "The Social Network" und die Zusammenarbeit zwischen Trent Reznor, Atticus Ross und David Fincher.
2. Titelmelodie und Erwartungshaltung an den Film: Dieses Kapitel analysiert das zentrale Motiv "Hand Covers Bruise" und dessen Funktion bei der Etablierung einer spezifischen Atmosphäre und Erwartungshaltung.
3. Dramaturgische Konzeption und deren musikalische Komponente: Hier wird die Verknüpfung der filmischen Erzählweise (Plot-Dramaturgie) mit dem musikalischen Einsatz untersucht.
3.1 Rhythmisierung der Plot-Dramaturgie durch den Soundtrack: Untersuchung, wie der Soundtrack mittels Rhythmus und elektronischer Klangerzeugung Sequenzen strukturiert und unterstützt.
3.2 Höhepunkt und Sonderfall der rhythmischen Montage – die Henley-Regatta-Sequenz: Analyse der Regatta-Szene als Sonderfall, bei der die Montage gezielt auf eine im Vorfeld erstellte Musikkomposition ausgerichtet wurde.
3.3 Subjektive Perspektiven der Figur des Mark Zuckerberg – „Hand Covers Bruise“ als Triptychon: Betrachtung der Reprisen der Titelmelodie als Mittel zur Darstellung der inneren Gefühlswelt des Protagonisten.
3.4 Vermittlung von Plot- und Charakterdramaturgie: Fazit zur Wechselwirkung zwischen den narrativen Ansätzen und der musikalischen Gestaltung im Drehbuch.
4. You’re Score made the film – Fazit: Zusammenfassende Betrachtung der Rolle der Musik bei der komplexen Charakterzeichnung und als Element, das dramaturgische Brücken im Film schlägt.
Schlüsselwörter
The Social Network, Trent Reznor, Atticus Ross, Filmmusik, Soundtrack, Montage, Rhythmik, Mark Zuckerberg, David Fincher, Dramaturgie, Elektronische Musik, Erzählweise, Plot-Dramaturgie, Charakterstudie, Hand Covers Bruise
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser wissenschaftlichen Arbeit grundlegend?
Die Arbeit analysiert die funktionale und ästhetische Bedeutung des Soundtracks von Trent Reznor und Atticus Ross im Film "The Social Network" von David Fincher.
Welche zentralen Themenfelder stehen im Mittelpunkt?
Zentrale Themen sind die Filmmusik als dramaturgisches Mittel, das Verhältnis von Schnitt und Musik sowie die Charakterisierung des Protagonisten durch auditive Gestaltung.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist aufzuzeigen, wie der Soundtrack nicht nur die Stimmung beeinflusst, sondern maßgeblich die narrative Struktur und die Wahrnehmung der Hauptfigur Mark Zuckerberg prägt.
Welche wissenschaftliche Methode kommt zum Einsatz?
Die Arbeit nutzt eine filmwissenschaftliche Filmanalyse, insbesondere die Analyse der Montage und des musikalischen Einsatzes in spezifischen Szenen.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Analyse der dramaturgischen Konzeption, die rhythmische Montage, die Bedeutung der Titelmelodie als Triptychon und die Verknüpfung von Plot- und Charakterdramaturgie.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Publikation?
Die Arbeit wird durch Begriffe wie Filmmusik, Montage, Rhythmik, Charakterzeichnung, Plot-Dramaturgie und das spezifische Zusammenspiel von Bild und Ton charakterisiert.
Warum wird die Henley-Regatta-Sequenz als "Sonderfall" beschrieben?
Sie ist ein Sonderfall, da diese Sequenz explizit auf der Basis eines bereits fertiggestellten Musikstücks gedreht wurde, was den üblichen Produktionsprozess umkehrt.
Welche symbolische Bedeutung hat das Triptychon der Titelmelodie "Hand Covers Bruise"?
Die Reprisen des Stücks fungieren als musikalischer Marker für den Verlust der Unschuld und die zunehmende Isolation von Mark Zuckerberg im Verlauf der Handlung.
- Arbeit zitieren
- Anonym (Autor:in), 2012, Der Soundtrack als dramaturgisches Gestaltungsmittel in David Finchers "The Social Network", München, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/201768
