Gekrönte Häupter, Politiker und Zuschauer lagen einst berühmten Tänzerinnen zu Füßen. In Barbara Campanini („Barberina“) verliebte sich der Preußenkönig Friedrich II. der Große. Aus Fanny Elßlers Ballettschuhen tranken amerikanische Kongressmitglieder. Margot Fonteyn musste nach ihrem ersten gemeinsamen Auftritt mit Rudolf Nurejew 23 Mal vor den Vorhang. Anna Pawlowas Auftritte begeisterten Millionen und sie erwarb sich den Status des Superstars. Diesen und anderen „Königinnen des Tanzes“ – wie Pina Bausch, Isadora Duncan, Martha Graham, Carlotta Grisi, Alice und Ellen Kessler, Bronislawa Nijinska, Marie Taglioni, Ninette de Valois und Mary Wigman – ist das gleichnamige Taschenbuch des Wiesbadener Autors Ernst Probst gewidmet. Biografen berühmter Frauen sind eine seiner Spezialitäten.
Inhaltsverzeichnis
Vorwort
Königinnen des Tanzes
Dank
Pina Bausch
Die „Königin des deutschen Balletts“
Barbara Campanini
Die große „Barberina“
Isadora Duncan
Das Tanzwunder aus Irland
Fanny Elßler
Österreichs begnadete Tänzerin
Margot Fonteyn
Die „Königin des Tanzes“
Martha Graham
Die Pionierin des „Modern Dance“
Carlotta Grisi
Die Primaballerina der Romantik
Alice und Ellen Kessler
Die tanzenden Zwillinge
Bronislava Nijinska
Eine Wegbereiterin des Neoklassizismus im Ballett
Anna Pawlowa
Mit dem „Sterbenden Schwan“ zu Weltruhm
Marie Taglioni
Die Meisterin des Spitzentanzes
Ninette de Valois
Die „Mutter des englischen Balletts“
Mary Wigman
Die Schöpferin des „New German Dance“
Weitere Tänzerinnen
Zielsetzung & Themen
Das Ziel dieses Buches ist es, die Lebensgeschichten und künstlerischen Verdienste bedeutender Tänzerinnen darzustellen, die das Ballett und den modernen Tanz über Jahrhunderte hinweg maßgeblich geprägt haben.
- Biografische Skizzen berühmter Tänzerinnen von der Barockzeit bis zur Moderne.
- Einfluss der Tänzerinnen auf die Entwicklung klassischer und moderner Tanzformen.
- Darstellung der persönlichen Lebenswege und künstlerischen Durchbrüche.
- Einblicke in die Entstehung bedeutender Tanzwerke und Kooperationen.
- Dokumentation von Auszeichnungen, Ehrungen und dem Vermächtnis der Künstlerinnen.
Auszug aus dem Buch
Pina Bausch
Als Schöpferin einer neuen Darstellungsform zwischen Tanz und Sprechtheater gilt die deutsche Tänzerin, Ballettdirektorin und Choreographin Pina Bausch (1940–2009). Kenner rühmen sie als bedeutendste Vertreterin des aus dem „Modern Dance“ hervorgegangenen „New Dance“ in Deutschland, als renommierteste Choreographin der Gegenwart oder als „Königin des deutschen Balletts“. Sie machte Wuppertal zu einem Weltzentrum des Tanzes. Die umfangreiche Liste ihrer Choreographien und eigenen Stücke mit dem „Tanztheater Wuppertal“ umfasste zwischen 1973 und 2009 Dutzende von Werken.
Philippina („Pina“) Bausch wurde am 27. Juli 1940 als drittes Kind von August Bausch und seiner Ehefrau Anita in Solingen geboren. Ihre Eltern führten eine Gastwirtschaft mit kleinem Hotelbetrieb an der Focher Straße in Solingen. Nach frühem Ballettunterricht in der Kinderzeit begann Pina mit 14 Jahren ihre tänzerische Ausbildung bei Professor Kurt Jooss (1901–1979) an der „Folkwangschule“ in Essen. 1958 trat sie bei den „Schwetzinger Festspielen“ und bei den „Ruhrfestspielen“ in Recklinghausen auf. Im selben Jahr bestand sie die Abschlussprüfung für Bühnentanz und Tanzpädagogik.
Zusammenfassung der Kapitel
Pina Bausch: Diese Biografie beleuchtet den Werdegang der bedeutenden deutschen Choreographin, die mit ihrem „Tanztheater Wuppertal“ eine neue Kunstform zwischen Tanz und Sprechtheater schuf.
Barbara Campanini: Ein Porträt der italienischen Tänzerin des 18. Jahrhunderts, deren Wirken am preußischen Hof und ihr Lebenswandel für großes Aufsehen sorgten.
Isadora Duncan: Eine Schilderung des Lebens der amerikanischen Tänzerin, die als Wegbereiterin des modernen Ausdruckstanzes gilt und das antike Schönheitsideal in den Tanz zurückführte.
Fanny Elßler: Die Lebensgeschichte einer der drei bedeutendsten Primaballerinen der Romantik, die durch ihre weltweiten Tourneen, insbesondere in den USA, zum Superstar wurde.
Margot Fonteyn: Dieser Abschnitt behandelt die Karriere der führenden britischen Ballerina des 20. Jahrhunderts und ihre legendäre Partnerschaft mit Rudolf Nurejew.
Martha Graham: Ein Blick auf die Pionierin des „Modern Dance“, die durch ihre Tanztechnik und ihre emotional ausdrucksstarken Werke den amerikanischen Kunsttanz nachhaltig revolutionierte.
Carlotta Grisi: Die Biografie der Primaballerina der Romantik, die vor allem als erste Darstellerin der Titelrolle in „Giselle“ in die Ballettgeschichte einging.
Alice und Ellen Kessler: Eine Darstellung des Werdegangs der weltberühmten Zwillingsschwestern, die sowohl auf der Bühne als auch im Fernsehen als Markenzeichen für Revuetanzkunst bekannt wurden.
Bronislava Nijinska: Porträt der russischen Choreographin und Wegbereiterin des Neoklassizismus im Ballett, die insbesondere für ihre Arbeit mit den „Ballets Russes“ bekannt ist.
Anna Pawlowa: Dieser Teil beschreibt das Leben der wohl berühmtesten russischen Tänzerin, deren Darstellung des „Sterbenden Schwans“ zum Inbegriff von Anmut und Weltruhm wurde.
Marie Taglioni: Eine Würdigung der italienisch-französischen Tänzerin, die als erste Meisterin des Spitzentanzes den romantischen Ballettstil maßgeblich prägte.
Ninette de Valois: Die Biografie der irischen Künstlerin, die das englische Nationalballett mit der „Sadler’s Wells“-Truppe aufbaute und damit zur zentralen Figur des britischen Tanzes wurde.
Mary Wigman: Diese Biografie würdigt die bedeutende Vertreterin des deutschen Ausdruckstanzes, die als Schöpferin des „New German Dance“ weltweite Anerkennung fand.
Schlüsselwörter
Tanz, Ballett, Choreographie, Tänzerin, Modern Dance, Ausdruckstanz, Primaballerina, Tanztheater, Tanzgeschichte, Kunst, Bühne, Aufführung, Biografie, Bewegung, Körperkunst
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in diesem Buch grundsätzlich?
Das Buch bietet biografische Porträts bedeutender Tänzerinnen aus verschiedenen Epochen und Stilrichtungen des Tanzes.
Was sind die zentralen Themenfelder der Arbeit?
Die Themen umfassen die tänzerische Ausbildung, bedeutende Karriereschritte, die Entwicklung spezifischer Tanzstile sowie das künstlerische Vermächtnis der porträtierten Frauen.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Ziel ist es, die individuellen Lebenswege dieser Frauen aufzuzeigen und deren prägenden Einfluss auf die Ballett- und Tanzgeschichte zu würdigen.
Welche wissenschaftliche Methode wurde für die Erarbeitung genutzt?
Der Autor stützt sich auf eine fundierte Recherche, die biografische Daten, historische Fakten und Einblicke in künstlerische Errungenschaften zusammenführt.
Was wird im Hauptteil des Buches behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in eigenständige Kapitel, die jeweils eine Tänzerin detailliert vorstellen, von der Ausbildung über ihre wichtigsten Erfolge bis hin zum Lebensabend.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren das Werk am besten?
Die Arbeit lässt sich am besten mit Begriffen wie Ballett, moderner Ausdruckstanz, Biografien und Tanzgeschichte beschreiben.
Welche Rolle spielt Pina Bausch in diesem Kontext?
Pina Bausch wird als eine der bedeutendsten Choreographinnen der Gegenwart gewürdigt, die mit ihrem Wuppertaler Tanztheater das moderne Sprechtheater und den Tanz auf einzigartige Weise verbunden hat.
Wie hat Isadora Duncan den modernen Tanz beeinflusst?
Sie gilt als Pionierin, die sich gegen die Zwänge des klassischen Balletts auflehnte und einen natürlichen, vom antiken Griechenland inspirierten Tanzstil entwickelte.
Warum wird Anna Pawlowa als Weltstar bezeichnet?
Durch ihre ausdrucksstarke Gestaltungskraft und ihr weltweit bekanntes Solo „Der sterbende Schwan“ erreichte sie ein Millionenpublikum und erlangte als eine der ersten Tänzerinnen den Status eines Superstars.
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- Ernst Probst (Author), 2012, Königinnen des Tanzes, Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/201739
