Die vorliegende Arbeit vergleicht und analysiert zwei Rollenportraits von Joshua Reynolds, einem der führenden Portraitisten im 18. Jahrhundert, um dann deren Aussageabsichten als Rollenportrait deuten zu können. Den Anfang bildet die Bildbeschreibung des Portraits „Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl“, worauf eine Analyse und Interpretation der zuvor gesammelten Erkenntnisse folgt. Daraufhin wird das Portrait „Annabella, Lady Blake, as Juno receiving the Cestus from Venus“ beschrieben und wie zuvor analysiert und interpretiert. Darauf folgt dann der Vergleich der beiden Portraits sowie eine Auswertung der gewonnenen Erkenntnisse.
Inhaltsverzeichnis
1. Einführung in das Thema: Rollenportraits in England im 18. Jahrhundert
2. Analyse und Vergleich zweier Rollenportraits
2.1 Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl
2.1.1 Bildbeschreibung
2.1.2 Analyse und Interpretation
2.2 Annabella, Lady Blake, as Juno receiving the Cestus from Venus
2.2.1 Bildbeschreibung
2.2.2 Analyse und Interpretation
2.3 Vergleich
2.4 Auswertung
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit analysiert und vergleicht zwei bedeutende Rollenportraits von Joshua Reynolds, um deren spezifische Aussageabsicht und die Darstellung der portraitierten Persönlichkeiten im Kontext des 18. Jahrhunderts zu deuten.
- Untersuchung von Rollenportraits im England des 18. Jahrhunderts
- Analyse und Interpretation der Gemälde „Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl“ und „Annabella, Lady Blake, as Juno receiving the Cestus from Venus“
- Vergleich der formalen und inhaltlichen Gestaltung beider Werke
- Herausarbeitung der ironischen Dimensionen und der Spannung zwischen Mythos und Realität
- Einordnung in die Gattung der „Fancy Pictures“ und zeitgenössische Kontexte
Auszug aus dem Buch
2.1.2 Analyse und Interpretation
Das Portrait der Kitty Fisher als Kleopatra richtet sich, wie der Name schon sagt, nach der ägyptischen Königin Kleopatra. Hierbei hat sich Joshua Reynolds am Gemälde „The Banquet of Marc Anthony and Cleopatra“ (Abb.2) orientiert. Dieses zeigt ein prächtiges Bankett im Palazzo Spada in Rom, an dem unter anderem Kleopatra und Markus Antonius beteiligt sind. Kleopatra, die als Königin von Ägypten zu ihrer Zeit über große politische Macht und Wohlstand verfügte, genoss Ruhm und Ehre und war regelrecht süchtig nach mehr Kontrolle. So verführte sie schon Julias Caesar, um von dessen Einfluss zu profitieren. Auch Markus Antonius sollte ihr zum Opfer fallen. Beim Bankett im Palazzo Spada nahm sie sich eine Perle von ihrem Ohr und löste diese in einem Kelch voller Wein auf und konnte Markus Antonius so verführen. Dies diente als Vorlage für das Portrait von Joshua Reynolds. „Adopting the persona of Cleopatra allows Fisher to (…) stage herself as a desirable object (…) while retaining an active and powerful position within representation.” Kittys Ziel war es jedoch nicht Kleopatra optisch nachzustellen, sondern deren machtvolle und verführerische Ausstrahlung zu übernehmen. Auch der Lebensstil der Kurtisane ähnelt dem der ägyptischen Königin sehr.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einführung in das Thema: Rollenportraits in England im 18. Jahrhundert: Das Kapitel erläutert die Bedeutung und historische Einordnung des Rollenportraits im 18. Jahrhundert als Gattung, die eine bewusste Diskrepanz zwischen Rolle und realer Person inszeniert.
2. Analyse und Vergleich zweier Rollenportraits: Hier erfolgt eine detaillierte Bildbeschreibung, Analyse und Interpretation der zwei ausgewählten Reynolds-Gemälde sowie ein anschließender direkter Vergleich und eine abschließende Auswertung der Ergebnisse.
Schlüsselwörter
Rollenportrait, Joshua Reynolds, Kitty Fisher, Lady Annabella Blake, Kleopatra, Juno, Mythologie, Fancy Pictures, Rollenbildnis, Ironie, 18. Jahrhundert, Kunstgeschichte, Porträtmalerei, Venusgürtel, Repräsentation
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Arbeit?
Die Arbeit untersucht zwei spezifische Rollenportraits von Joshua Reynolds und analysiert, wie durch die Einbindung mythologischer Rollen Ironie und gesellschaftliche Botschaften vermittelt werden.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Die Schwerpunkte liegen auf der Analyse der Diskrepanz zwischen Modell und Rolle, der Verwendung mythologischer Attribute sowie dem Vergleich der formalen Bildsprache.
Was ist das Ziel der Arbeit?
Ziel ist es, die Aussageabsicht der beiden untersuchten Gemälde zu entschlüsseln und zu verstehen, wie Reynolds durch Ironie die Wahrnehmung des Betrachters steuert.
Welche Methode wird verwendet?
Die Arbeit stützt sich auf eine kunsthistorische Analyse der Bildbeschreibung, Interpretation der ikonografischen Elemente und einen komparativen Vergleich der beiden Werke.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in die Einzelanalyse von Kitty Fishers Kleopatra-Portrait und dem Juno-Portrait von Lady Blake, gefolgt von einem direkten Vergleich dieser beiden Werke.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Rollenportrait, Mythologie, Ironie, Fancy Pictures und die spezifischen historischen Identitäten der dargestellten Frauen.
Warum spielt das Motiv der Perle bei Kitty Fisher eine so große Rolle?
Die Perle dient als zentrales, wiederkehrendes Motiv für Reinheit und Sexualität und unterstreicht durch das Fallenlassen in den Kelch die erotische Inszenierung der Figur.
Inwiefern ist das Portrait von Lady Blake ironisch zu verstehen?
Obwohl die Darstellung als Juno tugendhaft wirkt, entlarvt der Kontext des Venusgürtels – der Juno dazu diente, ihren Mann zu täuschen – die ironische Unterordnung der Frau unter gesellschaftliche Erwartungen.
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- Nina Stahlberger (Author), 2017, Ein Vergleich von Joshua Reynolds Rollenportraits "Kitty Fisher as Cleopatra Dissolving the Pearl" und "Annabella, Lady Blake, as Juno receiving the Cestus from Venus", Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/501220