In meiner Hausarbeit stelle ich mir die Fragm wie Ton und Musik zur Erzeugung einer unheimlichen Stimmung in Tim Burtons „Sleepy Hollow“ eingesetzt werden. Wie schafft es der Komponist zudem die Dramatik und Spannung zu fördern?
In meiner Verschriftlichung gehe ich kurz auf das unheimliche Medium Musik ein, ehe ich einzelne Szenen von „Sleepy Hollow“ untersuche. Hier soll betrachtet werden, wie Elfman die unheimliche Grundstimmung erzeugt, musikalische Dramatik schafft und welche Funktion seine Musik speziell bei der Schreckensfigur des kopflosen Reiters einnimmt. Bevor ich mit meinem Fazit die Hausarbeit beende, erläutere ich noch das Traum-Thema von Ichabod und wie dieses von Elfman ausgeschmückt wird.
Verstörung, Angst und Schrecken – es sind Gefühle die Jeder in seinem Leben am liebsten umgehen würde. Man kennt diese Gefühle aus Erfahrungen und wünscht sich im Moment, in dem man von diesen bedroht wird, wieder erlöst zu werden.
In dem Horrorfilmgenre wird die direkte Konfrontation des Zuschauers mit eben jenen Empfindungen praktiziert. Das Publikum setzt sich bewusst den lauernden, wenn auch nur visuellen und akustischen Gefahren aus. Die Emotionen sollen in diesem Genre zur Unterhaltung führen. Mit solch einem Horrorfilm beschäftige ich mich in meiner Hausarbeit und gehe dabei vor allem auf den akustischen Schrecken ein.
Tim Burtons Gruselmärchen „Sleepy Hollow – Köpfe werden rollen“ basiert auf einer alten amerikanischen Sage, die der Schriftsteller Washington Irving (1783 – 1859) in seiner Erzählung „Die Sage der schläfrigen Schlucht“ festhielt.
Obwohl Burton diese Legende als Grundlage nutzt, verändert er die ursprünglichen Charaktere Irvings. So wird Constable Ichabod Crane (Johnny Depp), der seinen Vorgesetzten wegen der Forderung von wissenschaftlichen Ermittlungsmethoden zur Last fällt, vom Richter Burgomaster (Christopher Lee) in die abgelegene Kleinstadt Sleepy Hollow strafversetzt. Dort wurden erst vor kurzem drei geköpfte Leichen gefunden, die von einem mysteriösen Reiter getötet sein sollen.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
Musik als unheimliches Medium
Erzeugung einer unheimlichen Grundstimmung
Leitmotivtechnik zur akustischen Charakterisierung des kopflosen Reiters
Ichabods Träume als Kontrast zur Welt von Sleepy Hollow
Fazit zu Danny Elfmans musikalischer Umrahmung in Sleepy Hollow
Zielsetzung & Themen
Die Arbeit untersucht, wie Ton und Musik in Tim Burtons Spielfilm „Sleepy Hollow“ eingesetzt werden, um eine unheimliche Atmosphäre zu erzeugen, Dramatik zu fördern und Spannung beim Zuschauer aufzubauen.
- Die Funktion von Musik und Geräuschen im Horrorfilmgenre.
- Die Erzeugung einer düsteren Grundstimmung durch instrumentale Kompositionen.
- Leitmotivtechnik als Mittel zur Charakterisierung des kopflosen Reiters.
- Der bewusste Einsatz von musikalischen Kontrasten in den Traumszenen Ichabods.
- Das Zusammenspiel von auditiven Reizen, Schnittrhythmus und Bildsprache.
Auszug aus dem Buch
Dramatische Akzentuierung durch Musik beim ersten Mord
In einer dunklen und nebligen Gewitternacht fährt die Kutsche vom ersten Opfer Peter van Garrett (Martin Landau) durch die Landschaft. Die schnellen und immer wiederkehrenden Streicherläufe dienen zur Pointierung und Illustration der Kutsche und unterstreichen so die schnell drehenden Räder mit einem akustischen Signal. Automatisch spürt der Zuschauer die Hektik und den Stress, was vor allem durch das schnelle Metrum bewirkt wird.
Das akustische Galopp der Pferde verschmelzt zudem mit rhythmischen Violinen. Plötzlich decrescendiert das aggressive Orchester und die Töne aus dem On rücken in den Vordergrund, als van Garrett in der Kutsche sichtbar wird. Diesen dynamischen Wandel nutzt Elfman bewusst, um zum Einen die Spannung aufrecht zu erhalten und zum Anderen kenntlich zu machen, dass der Schwerpunkt nun auf der Handlung liegt. Der Zuschauer soll sich mit van Garrett identifizieren.
Der Gutsherr schaut ängstlich aus der Kutsche und man kann seinen Blick verfolgen. Die leise musikalische Untermalung dient im Hintergrund nun als Stimmungstechnik (mood technique) und verstärkt die düstere visuelle Atmosphäre. Van Garrett erblickt eine Vogelscheuche mit einem Kürbiskopf und aus dem Off sind leise Glocken zu vernehmen. Elfman will dem Zuschauer erkenntlich machen, dass eine Gefahr lauert und die Glocken verfehlen ihre alarmierende Funktion in keiner Weise.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Einführung in das Thema der akustischen Horror-Elemente und die Vorstellung der filmischen Grundlage sowie der zentralen Fragestellung.
Musik als unheimliches Medium: Erläuterung der Bedeutung von Musik für das Horrorfilmgenre, insbesondere durch den Einsatz von Dissonanzen und elektronischen oder atmosphärischen Klängen.
Erzeugung einer unheimlichen Grundstimmung: Analyse der Titelmusik und der orchestralen Eröffnung, die durch disharmonische Streicher den Zuschauer emotional auf den Film einstimmt.
Leitmotivtechnik zur akustischen Charakterisierung des kopflosen Reiters: Untersuchung, wie spezifische musikalische Themen und Geräusche genutzt werden, um die Figur des Reiters als unheilvolle Bedrohung zu etablieren.
Ichabods Träume als Kontrast zur Welt von Sleepy Hollow: Beleuchtung der Traumsequenzen, in denen durch sanftere, aber dennoch unheimliche Klänge ein Kontrast zur restlichen Filmwelt geschaffen wird.
Fazit zu Danny Elfmans musikalischer Umrahmung in Sleepy Hollow: Zusammenfassende Betrachtung der effizienten Zusammenarbeit zwischen Komponist und Schnitt, die durch präzises Timing die Wirkung des Horrors maximiert.
Schlüsselwörter
Sleepy Hollow, Tim Burton, Danny Elfman, Filmmusik, Horrorfilm, unheimliche Stimmung, Leitmotiv, Dissonanz, Streichinstrumente, akustische Inszenierung, Sound-Design, psychischer Stress, dramatische Akzentuierung, Filmmusiktheorie.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in dieser Hausarbeit grundsätzlich?
Die Arbeit analysiert, wie der Komponist Danny Elfman in dem Film „Sleepy Hollow“ gezielt Musik und Ton einsetzt, um eine unheimliche und schaurige Atmosphäre beim Zuschauer hervorzurufen.
Welches sind die zentralen Themenfelder der Analyse?
Die zentralen Felder umfassen die Rolle der Musik als Stimmungsträger im Horrorfilm, die Anwendung der Leitmotivtechnik sowie die Analyse von Kontrasten in der musikalischen Untermalung.
Was ist das primäre Ziel der Untersuchung?
Das Ziel ist es, die filmischen Mechanismen aufzudecken, durch die Danny Elfman mittels Musik die dramatische Wirkung und das Spannungslevel in „Sleepy Hollow“ steuert.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt eine filmwissenschaftliche Analyse, bei der ausgewählte Szenen auf ihren musikalischen Aufbau, den Einsatz von Instrumentengruppen und das Zusammenspiel mit dem Schnitt untersucht werden.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Der Hauptteil befasst sich mit der Erzeugung der Grundstimmung, der Charakterisierung des kopflosen Reiters durch Leitmotivik und dem Kontrast der Träume Ichabods zur restlichen Handlung.
Welche Schlüsselbegriffe sind charakteristisch für die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind unter anderem Leitmotiv, Atonalität, Dissonanz, Stimmungstechnik (mood technique), Red Hering und die instrumentale Adaptation an die historische Zeit des Films.
Warum spielt die Leitmotivtechnik für den „kopflosen Reiter“ eine so wichtige Rolle?
Sie dient dazu, die Figur des Reiters auditiv sofort erkennbar und als unbesiegbare, bedrohliche Kraft zu markieren, was die Angst beim Zuschauer steigert.
Wie werden die Traumszenen von Ichabod musikalisch gestaltet?
Diese Szenen nutzen harmonisch beginnende, aber in Disharmonie übergehende Streicherklänge und Chorstimmen, um einen unheimlichen Kontrast zu den visuell friedlich wirkenden Träumen zu erzeugen.
Welche Funktion hat der „Red Hering“ in der musikalischen Komposition des Films?
Der Red Hering wird als akustische Finte genutzt, um Spannung aufzubauen, die kurz vor dem Höhepunkt wieder abfällt und den Zuschauer in Ungewissheit lässt.
- Quote paper
- Simon Dietze (Author), 2013, Unheimliche Medien im Film. Erzeugung einer unheimlichen Stimmung durch Ton und Musik in Burtons "Sleepy Hollow" (USA 1999), Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/334324
