Die "Orestie" von Aischylos ist mit über 2.500 Jahren die älteste erhaltene Dramentrilogie aus der griechischen Antike, die eine so große Bekanntheit erlangte, dass sie noch immer auf dem Theater gespielt wird. Dennoch ist nicht nur die starke Präsenz in den Spielplänen beeindruckend. Auch die zunehmende Rezeption in den neueren Dramen ist überraschend und faszinierend zugleich. Besonders auffällig ist dabei die Häufigkeit der Rezeption in den letzten beiden Jahren, wobei das Jahr 2010 als erster Höhepunkt dieses Prozesses gelten kann. Gleich drei Theaterstücke beziehen sich auf die Tragödie von Aischylos, sei es thematisch, motivisch oder formal. Die "Orestie" bleibt damit weiterhin im kulturellen Gedächtnis der Gesellschaft verhaftet, sofern die Instanz »Theater« auch in Zukunft Gültigkeit hat.
Mein Anliegen in der vorliegenden Arbeit ist es, die Zusammenhänge aktueller gesellschaftlicher und politischer Themen mit der antiken "Orestie" aufzudecken sowie zu ergründen, worin das Interesse der Gegenwartsdramatik in Bezug auf die Tragödie von Aischylos besteht.
Um zu zeigen, dass die "Orestie"-Rezeption nach wie vor in der Gegenwartsdramatik präsent ist, möchte ich vier Theaterstücke analysieren, die explizit aber auch implizit auf die "Orestie" verweisen. Zum einen sind dies "Echtzeit" (2010) von Albert Mestres und "Orestie: Die Brut" (2009) von Henry Mason, zum anderen "Ein Sturz" (2010) von Elfriede Jelinek und "Kassandra oder die Welt als Ende der Vorstellung" (2010) von Kevin Rittberger.
Inhaltsverzeichnis
Einleitung
1 Explizite Orestie-Rezeption
1.1 Familiäre Gewalt: Echtzeit von Albert Mestres (2010)
1.1.1 Familientragödie als Gewaltakt
1.1.2 Soziale Einschränkungen im Kiez
1.2 Das Schicksal der Kinder: Orestie: Die Brut von Henry Mason (2009)
1.2.1 Ein vorherbestimmtes Familiendrama
1.2.2 Der Inzestfall von Amstetten und der Einsatz der Medien
2 Implizite Orestie-Rezeption
2.1 Von Göttern und Naturgewalten: Ein Sturz von Elfriede Jelinek (2010)
2.1.1 Das Kräftemessen der Elemente Erde und Wasser
2.1.2 Naturgewalten, Götter und der Einsturz des Kölner Stadtarchivs
2.2 Europa und Afrika in der Flüchtlingspolitik: Kassandra oder die Welt als Ende der Vorstellung von Kevin Rittberger (2010)
2.2.1 Kassandras Warnungen und Vorsehung
2.2.2 Flüchtlingsflut und ihre Folgen
Fazit
Zielsetzung & Themen
Die vorliegende Arbeit untersucht die Rezeption der antiken Orestie-Trilogie von Aischylos in der zeitgenössischen Gegenwartsdramatik des Jahres 2010. Dabei wird analysiert, wie moderne Autoren antike Motive, Figurenkonstellationen und Themen in ihre Werke integrieren, um aktuelle gesellschaftliche und politische Problemlagen wie familiäre Gewalt, Machtmissbrauch, Flüchtlingspolitik und Umweltkatastrophen zu verarbeiten.
- Explizite und implizite Rezeptionsformen der Orestie in modernen Dramen.
- Die Darstellung familiärer Gewalt und psychologischer Mechanismen.
- Die Verbindung antiker Mythen (Atridenfluch, Kronos) mit realen Ereignissen wie dem Fall Amstetten oder dem Einsturz des Kölner Stadtarchivs.
- Die Rolle von Geschlechterrollen, Machtstrukturen und dem Schicksalsbegriff in der Gegenwart.
- Die Funktion von Medienelementen und Chören in modernen Inszenierungen.
Auszug aus dem Buch
1.1.1 Familientragödie als Gewaltakt
Exemplarisch für eine explizite Orestie-Rezeption steht das Theaterstück Echtzeit (2010) vom katalanischen Autor und Regisseur Albert Mestres. In diesem Drama verarbeitet er das Thema der Gewalt in der Familie, sei sie physischer oder psychischer Natur. Die Gewalt ist stark in den Vordergrund gerückt und unterliegt dem Umgang innerhalb einer vom Leben sehr enttäuschten und unglücklichen Familie.
Der Inhalt ist schnell erzählt. Nachdem der Ehemann Nonet nach jahrelanger Abwesenheit als Soldat im Krieg ins wohlbehütete Zuhause zurückkehrt, hat seine Frau Clita bereits einen Nebenbuhler. Als sie und ihr Geliebter Gisto die Situation als Patchwork-Familie nicht mehr ertragen können, töten sie Nonet. Die Kinder allerdings, welche den Vater abgöttisch lieben und die Ignoranz der Mutter und die körperliche Gewalt des Stiefvaters nicht mehr dulden wollen, töten erst Gisto und schließlich auch die Mutter.
Das Thema der häuslichen Gewalt ist bei Mestres in eine Handlung eingebettet, die der Orestie von Aischylos zugrunde liegt. Die Trilogie der Stücke in der Orestie wird in Echtzeit in drei Akte aufgelöst, wobei rückwirkend nur mit den beiden ersten Teilen, dem Agamemnon und den Choephoren, gearbeitet wurde.
Folgende Punkte sind im unmittelbaren Vergleich auffällig: die Gesänge, die Namensähnlichkeit und die Handlung.
1.) Die Gesänge
Jeder Akt beginnt mit einem zwei-strophigen Gesang, deren Metrik und sprachliche Gestaltung dem der Orestie sehr ähnlich formuliert sind: sie lauten der Gesang der Elektra, Gesang des Agamemnon, Gesang der Klytaimnestra und Gesang des Orest, welche von einem explizit als „Schauspieler“ ausgewiesenen Redner im Stück verkörpert werden. Dieser hat die Aufgabe, dem Zuschauer den Stoff als Rahmenprogramm aufzuzeigen.
Zusammenfassung der Kapitel
Einleitung: Die Arbeit führt in die Fragestellung ein, wie die Orestie in der Gegenwartsdramatik rezipiert wird und erläutert die Auswahl der zu untersuchenden Stücke.
1 Explizite Orestie-Rezeption: Dieses Kapitel analysiert Stücke, die offensichtlich auf die Figuren und familiäre Problematik der Orestie Bezug nehmen, wie Albert Mestres' "Echtzeit" und Henry Masons "Orestie: Die Brut".
1.1 Familiäre Gewalt: Echtzeit von Albert Mestres (2010): Die Untersuchung widmet sich der expliziten Gewaltverarbeitung und den Bezügen zu den ersten beiden Teilen der antiken Trilogie.
1.1.1 Familientragödie als Gewaltakt: Dieses Unterkapitel beleuchtet die inhaltliche Umsetzung der Familiengewalt und die Funktion der Gesänge als Rahmenhandlung.
1.1.2 Soziale Einschränkungen im Kiez: Der Fokus liegt hier auf der Interpretation der sozialen Umstände und der Reduktion von Kommunikation als moderne Facette der Tragödie.
1.2 Das Schicksal der Kinder: Orestie: Die Brut von Henry Mason (2009): Hier wird die explizite Übernahme des Atridenfluchs und der Fokus auf die Kindergeneration bei Mason untersucht.
1.2.1 Ein vorherbestimmtes Familiendrama: Analyse der Vorherbestimmtheit und der Rolle von Atreus als agierendes Familienoberhaupt im Stück.
1.2.2 Der Inzestfall von Amstetten und der Einsatz der Medien: Die Verbindung zwischen antiker Mythologie und modernen realen Kriminalfällen sowie die Funktion von Medienelementen wird hier dargelegt.
2 Implizite Orestie-Rezeption: Untersuchung von Dramen, in denen der antike Stoff weniger offensichtlich, aber motivisch und formal präsent ist, wie bei Jelinek und Rittberger.
2.1 Von Göttern und Naturgewalten: Ein Sturz von Elfriede Jelinek (2010): Analyse der Transformation antiker Elemente in eine Auseinandersetzung zwischen Natur, Mensch und moderner Baukultur.
2.1.1 Das Kräftemessen der Elemente Erde und Wasser: Untersuchung der Personifizierung der Elemente als Metapher für antike Figuren wie Klytaimestra und Agamemnon.
2.1.2 Naturgewalten, Götter und der Einsturz des Kölner Stadtarchivs: Dieser Abschnitt behandelt den realen Hintergrund des Archiv-Einsturzes und dessen Bezug zu antiken Machtstrukturen.
2.2 Europa und Afrika in der Flüchtlingspolitik: Kassandra oder die Welt als Ende der Vorstellung von Kevin Rittberger (2010): Analyse der Rezeption des Kassandra-Mythos im Kontext der modernen Flüchtlingspolitik.
2.2.1 Kassandras Warnungen und Vorsehung: Untersuchung der Seherkraft und des Themas der Ignoranz gegenüber Warnungen im modernen Stück.
2.2.2 Flüchtlingsflut und ihre Folgen: Abschließende Betrachtung der politischen und menschlichen Dimensionen der Flüchtlingsproblematik in Rittbergers Werk.
Fazit: Zusammenfassung der Ergebnisse bezüglich der Aktualität und Anpassungsfähigkeit der Orestie in der zeitgenössischen Dramatik.
Schlüsselwörter
Orestie, Aischylos, Gegenwartsdramatik, Rezeption, Familiengewalt, Atridenfluch, Antike, Mythos, Kriminalfall, Flüchtlingspolitik, Jelinek, Mestres, Mason, Rittberger, Machtstrukturen.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es grundsätzlich in dieser Bachelor-Arbeit?
Die Arbeit untersucht, wie das antike Dramen-Triptychon "Orestie" von Aischylos in ausgewählten Theaterstücken aus dem Jahr 2010 rezipiert und in den modernen Kontext übertragen wird.
Was sind die zentralen Themenfelder der Untersuchung?
Die zentralen Themen sind familiäre Gewalt, Machtmissbrauch, die Flüchtlingspolitik zwischen Europa und Afrika sowie die Zerstörung von Natur und Infrastruktur durch menschliches Handeln.
Was ist das primäre Ziel der Arbeit?
Das Ziel ist es, aufzudecken, worin das anhaltende Interesse der Gegenwartsdramatik an den antiken Motiven der Orestie besteht und welche neuen gesellschaftlichen Lesarten durch diese Rezeption entstehen.
Welche wissenschaftliche Methode verwendet die Autorin?
Die Autorin nutzt eine vergleichende Analyse, bei der sie formale, inhaltliche und sprachliche Elemente der modernen Stücke mit der antiken Vorlage von Aischylos in Bezug setzt und diese auf tagespolitische Aspekte hin untersucht.
Was wird im Hauptteil der Arbeit behandelt?
Im Hauptteil werden vier Theaterstücke in zwei Gruppen (explizite und implizite Rezeption) unterteilt und detailliert analysiert, darunter Werke von Albert Mestres, Henry Mason, Elfriede Jelinek und Kevin Rittberger.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Schlüsselwörter sind unter anderem Orestie, Rezeption, Gegenwartsdramatik, Familiengewalt, Mythos, Atridenfluch und gesellschaftliche Transformation.
Inwiefern beeinflusst der reale Kriminalfall "Josef Fritzl" die Interpretation von Masons Stück?
Henry Mason nutzt das Bild des Kellerverlieses und die dortigen Misshandlungen als modernes Äquivalent zum Fluch-Motiv der Orestie, um die Geheimhaltung von Gewalt innerhalb von Familien zu thematisieren.
Wie überträgt Elfriede Jelinek die antiken Elemente in ihrem Stück "Ein Sturz"?
Jelinek personifiziert die Elemente Erde und Wasser, die sie metaphorisch mit Figuren der Orestie wie Klytaimestra und Agamemnon verknüpft, um den Konflikt zwischen menschlicher Hybris bei Bauprojekten und der Macht der Natur darzustellen.
Welche Bedeutung hat die Figur der Kassandra in Rittbergers Stück?
Kassandra tritt in Rittbergers Werk nicht als physische Figur auf, sondern fungiert als Schirmherrin der Seherkraft und der Warnung, wobei ihre mythologische Eigenschaft, dass ihr niemand glaubt, auf die heutige Ignoranz gegenüber den Nöten von Flüchtlingen übertragen wird.
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- Nicole Hilbig (Author), 2011, Die "Orestie"-Rezeption in der Gegenwartsdramatik, Munich, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/178938
