Die Hausarbeit erforscht verschiedene Aspekte des umfangreichen Oeuvres des französischen Fotografen. Da er stark umstritten und schlecht dokumentiert ist, bleibt sein Schaffen durch die 8500 Aufnahmen des Paris des jungen 20. Jahrhunderts erhalten. Neben einer Einführung in die Struktur seines Arbeitens wird anhand dreier Fallbeispiele verdeutlicht welchen Motivationen ihn antrieben, ob ein Kunstgehalt vorliegt und welche Erkenntnisse er der Fotografie vermachte.
In der Literatur gern als Vater der modernen Fotografie bezeichnet, ranken sich viele starke Interpretationsansätze um das Arbeiten und Leben des französischen Fotografen Eugène Atget (1857-1927). Das berühmte Schild: Documents pour artists über seinem Studio leitet in die Diskussion über sein riesiges Oeuvre ein, die in der vorliegenden Arbeit näher diskutiert werden soll. Anhand drei ausgewählter Fallbeispiele wird das Spannungsfeld zwischen Atget´s schätzungsweise 8500 Glasplattennegativen, und seiner Definition dieser, als Vorlagen für Künstler*innen differenziert diskutiert. Dabei sollen Fragen nach psychologischen und monetären Motivationsgründen Atget´s, möglichem Kunstgehalt seiner Arbeiten und vermeintliche Ziele seines Arbeitens besprochen werden. In der Auseinandersetzung mit diesen Argumenten, im Bezug auf ein so umfangreiches Oeuvre, sind allgemeingültige Aussagen schwer zu treffen, da er in dreißig Jahren Arbeit am gleichen Konzept einige Variationen in seinen Komposition erarbeitet. Doch sollen alle angeführten Schwerpunkte der Atget-Expert*innen an den Fallbeispielen diskutiert werden, um im Rahmen dieser eine Un/-Gültigigkeit zu finden. Die angesprochene Fachliteratur setzt sich aus verschiedenen Monografien, beziehungsweise Sammelbänden zum Fotografen zusammen.
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung
2. Interpretationen eines monumentalen Oeuvres
2.1 Analyse der Fallbeispiele
2.2 Sujet/- und Motivwahl
2.3 Technik und Stil
2.4 Wirkung und Interpretationen
2.5 Motivation für ein monumentales Oeuvre
3. Fazit
Zielsetzung & Forschungsthemen
Die vorliegende Arbeit untersucht das umfangreiche fotografische Werk von Eugène Atget unter besonderer Berücksichtigung seiner Arbeitsweise und Motivwahl. Ziel ist es, in einer wissenschaftlichen Auseinandersetzung anhand ausgewählter Fallbeispiele zu klären, welche psychologischen und monetären Motivationsgründe hinter Atgets Schaffen lagen, welchen künstlerischen Gehalt seine Fotografien besitzen und inwiefern sich darin ein spezifischer Anspruch an die Dokumentation des sich wandelnden Pariser Stadtbildes manifestiert.
- Analyse des Spannungsfeldes zwischen Dokumentation und künstlerischem Anspruch.
- Untersuchung der psychologischen und ökonomischen Motivationsgründe Eugène Atgets.
- Diskussion über Technik, Stil und die Rolle der Fotografie im Wandel der Metropole.
- Interpretation von Atgets Rolle als Vorreiter der modernen Architekturfotografie.
Auszug aus dem Buch
2.1 Analyse der Fallbeispiele
Abbildung 1: Ancien Collège de Chanac, 12 rue de Bièvre, fondé en 1343 par Guillaume de Chanac, évêque de Paris ist eine der unzähligen Fassadenansichten, die Eugène Atget fotografiert. 1900 mit einer Trockenplatte und Plattenkamera im Hochformat fotografiert, ist dies der Silber-Albumindruck, der sich auf 21,4 x 17,3 cm bemisst und heute der umfängreichen Sammlung des MoMA New York gehört. Zu sehen ist eine Frontalansicht eines Gebäudes mit mehreren Etagen. Ausschnitthaft werden Teile des Bogens der Eingangstür im Erdgeschoss, die Fenstervorsprünge der zweiten Etage und mittig und vorrangig die erste Etage der Hochschulfassade von Chanac in Paris gezeigt. Der Großteil des Bildes wird von dieser Etage eingenommen, die durch zwei Balkons und zwei Figuren markiert ist. Im Bildzentrum befindet sich ein Hochrelief in Form des Erzengels Michael, der den Drachen erschlägt. Links daneben befindet sich, über das Geländer, frontal auf die Kamera schauend ein junges Kind, das im geöffneten Fenster steht. Im rechten Bilddrittel zieht sich das Fallrohr einer Regenrinne vertikal in und aus dem Bild heraus und fällt als verbindendes Element aller drei Etagen auf. Die Hausnummer zwölf hängt als Plättchen links neben dem Rohr unterhalb des rechten Balkons an der Fassade. Die monochrome Fotografie mit hellbräunlicher Schattierung wird von der Halterung der Glasplatte in der oberen, linken und unteren rechten Ecke gestört.
Zusammenfassung der Kapitel
1. Einleitung: Die Einleitung beleuchtet Atgets Stellenwert als Vater der modernen Fotografie und umreißt die Zielsetzung der Arbeit, sein Oeuvre anhand von Fallbeispielen kritisch zu untersuchen.
2. Interpretationen eines monumentalen Oeuvres: Dieses Kapitel bildet den analytischen Hauptteil der Arbeit, in dem Atgets Schaffen hinsichtlich seiner Fallbeispiele, Sujetwahl, Technik und seiner Intention detailliert besprochen wird.
2.1 Analyse der Fallbeispiele: Hier erfolgt eine detaillierte Bildanalyse anhand spezifischer Fotografien wie dem Ancien Collège de Chanac, wobei formale und inhaltliche Aspekte der Aufnahme beleuchtet werden.
2.2 Sujet/- und Motivwahl: Dieses Kapitel ordnet Atgets Motivwahl in seine Biografie sowie in den historischen Kontext der Pariser Stadtentwicklung und Modernisierung ein.
2.3 Technik und Stil: Der Fokus liegt hier auf Atgets fotografischen Arbeitsmethoden, seiner bewussten Nutzung veralteter Technik und der daraus resultierenden ästhetischen Wirkung.
2.4 Wirkung und Interpretationen: Hier werden konträre wissenschaftliche Ansätze, etwa von Wiegand und Benjamin, zur Deutung von Atgets menschenleeren Stadtansichten gegenübergestellt.
2.5 Motivation für ein monumentales Oeuvre: Dieses Kapitel untersucht die Hintergründe von Atgets Schaffen, wobei das Spannungsfeld zwischen kommerziellen Interessen und persönlicher Hingabe an das Dokumentieren diskutiert wird.
3. Fazit: Das Fazit fasst die Ergebnisse zusammen und würdigt Atget als Fotografen, dessen subjektive Sichtweise ein fragmentarisches und wertvolles Porträt der Stadt Paris hinterlassen hat.
Schlüsselwörter
Eugène Atget, Fotografie, Architekturfotografie, Paris, Stadtdokumentation, MoMA, Silber-Albumindruck, Moderne, Stadtentwicklung, Bildanalyse, Motivwahl, Monumentales Oeuvre, Bildkomposition, Historisches Erbe, Walter Benjamin.
Häufig gestellte Fragen
Worum geht es in der Arbeit grundsätzlich?
Die Arbeit beschäftigt sich mit dem fotografischen Werk des französischen Fotografen Eugène Atget und untersucht dessen künstlerische Techniken, thematische Schwerpunkte sowie seine Intention bei der Dokumentation von Paris um die Jahrhundertwende.
Was sind die zentralen Themenfelder?
Zentrale Themen sind die Architekturfotografie, die Modernisierung von Paris, die Analyse von Bildkompositionen und das Spannungsfeld zwischen objektiver Dokumentation und subjektiver künstlerischer Ausdrucksweise.
Was ist das primäre Ziel der Arbeit?
Das primäre Ziel ist es, anhand von Fallbeispielen zu klären, warum Atget bestimmte Motive wählte, wie sein Arbeitsstil zu bewerten ist und welche Bedeutung seine Fotografien für das historische Verständnis der Stadt Paris haben.
Welche wissenschaftliche Methode wird verwendet?
Die Arbeit nutzt kunsthistorische Methoden der detaillierten Bildanalyse, vergleicht verschiedene Expertenmeinungen zur Interpretation der Bilder und bettet die Fotografien in den biografischen und historischen Kontext ein.
Was wird im Hauptteil behandelt?
Der Hauptteil gliedert sich in Analysen einzelner Fallbeispiele, eine Diskussion der Sujet- und Motivwahl, eine Untersuchung von Technik und Stil sowie eine kritische Auseinandersetzung mit unterschiedlichen Interpretationsansätzen zu seinem Gesamtwerk.
Welche Schlüsselwörter charakterisieren die Arbeit?
Wichtige Begriffe sind Eugène Atget, Architekturfotografie, Paris, Stadtdokumentation, Bildanalyse sowie die theoretische Auseinandersetzung mit seinem monumentalen Oeuvre.
Inwiefern beeinflusste die Technik Atgets Bilder?
Atgets bewusste Verwendung veralteter Plattenkameras und Trockenplatten erforderte eine sorgfältige und langsame Arbeitsweise, was zu einer hohen Präzision in der Komposition führte, aber seine Möglichkeiten der Momentaufnahme einschränkte.
Wie unterscheidet sich Atgets Dokumentation von der anderer Fotografen seiner Zeit?
Im Vergleich zu Zeitgenossen wie Marville fokussierte sich Atget stärker auf die Atmosphäre und die subjektive Wahrnehmung der Stadt, anstatt primär offizielle städtebauliche Veränderungen der Belle-Époque zu dokumentieren.
- Arbeit zitieren
- Anonym (Autor:in), 2024, Eugène Atget. Interpretation eines monumentalen Oeuvres des französischen Fotografen, München, GRIN Verlag, https://www.hausarbeiten.de/document/1463726
